Защо трябва да възприемете дизайнерското мислене

„Не знам дали IDEO би могъл да спаси американската автомобилна индустрия, но щяхме да започнем с ядро ​​от пяна и пистолет за горещо лепило.“

Това е един по-приказлив цитат на Тим Браун, но той ви дава бърза снимка на това, за какво е мисленето в дизайна - една от всеобхватните модни думи в творческите индустрии. Можете просто да си представите генералния директор на IDEO и неговия екип да скицират, да свързват нещата и да изработват десетки различни автомобили, пътища, роботи и фабрики с цел да върнат Детройт на правия път. Може дори да работи, кой знае?



Тим Браун



Книгата на Тим Браун изследва концепцията за дизайнерско мислене

Редът идва от книгата на Браун, Промяна по дизайн , което обяснява и концепцията за дизайнерско мислене с малко по-трезви детайли: „Дизайнерското мислене е ориентиран към човека подход към иновациите, който черпи от инструментариума на дизайнера, за да интегрира нуждите на хората, възможностите на технологиите и изискванията за бизнеса успех. '

Представете си как използвате дизайнерските си умения, за да подобрите предоставянето на здравни грижи, да революционизирате селското стопанство или да промените начина на преподаване в училищата



IDEO, с Тим Браун начело, помогна да превърне дизайнерското мислене в една от най-подходящите и завладяващи концепции не само в творческите индустрии, но и в цялата икономика. Това е вълнуваща идея, която се възприема почти във всеки сектор и дава на рекламодателите всички основания да бъдат оптимисти.

Разбира се, уменията, които сте научили като дизайнер, могат да бъдат използвани за създаване на ново лого, брошура, уебсайт или рекламна кампания. Но само си представете да ги използвате, за да подобрите предоставянето на здравни грижи, да революционизирате селското стопанство или да промените начина на преподаване в училищата. IDEO е работил във всички тези области и един от проектите на Тим Браун е ръководство за проектиране за кръговата икономика . Струва си да проверите.

Итерирайте диво

Изхождайки от фона на продуктовия дизайн, IDEO започна да полага основите преди повече от 25 години. Днес компанията работи рамо до рамо с десетки други големи творчески тоалети, които възприемат подобни идеи. По време на времето си като главен изпълнителен директор на Wolff Olins, Ije Nwokorie (който сега е старши директор в Apple) помогна да превърне дизайнерското мислене в основната практика на брандинговата агенция. За него тя се състои от три елемента: изследване, хипотеза и творение.



Идже Нвокорие

Ije Nwokorie помогна да се постави дизайнерското мислене в основата на практиката на Wolff Olins

„Трябва да има проучване, така че ще трябва да излезете и да разберете хора, които не сте вие. Той притежава всички техники на етнографията, на гледането на хората и т.н. “, обяснява той.

„Второто нещо е, че вярва, че миналото е полезно само за стимул и вдъхновение, но отговорът ще бъде нещо, което никога не сме виждали досега. Следователно той трябва да бъде воден от хипотези и итеративен характер. Не казвате, че едно плюс едно е равно на две, а казвате: Ето 18 начина, по които можем да разрешим този проблем, нека ги поставим там, нека тестваме, нека повторим и нека ги направим по-добри и нека намерим едно решение. '

Миналото е полезно само за стимул и вдъхновение, но отговорът ще бъде нещо, което никога не сме виждали досега

Идже Нвокорие

Той продължава: „И последното нещо е, че дизайнерското мислене казва, че тези неща трябва да бъдат проектирани. Дизайнът му означава, че трябва да използваме основните инструменти на дизайна, за да решим тези проблеми. Какви са инструментите за дизайн? Те са форма и форма, движение и време - и че ние трябва да изработим нещо, което е различно от всичко, което някога е съществувало преди. “

Брандиране на език

Пример, който той цитира от репертоара на Wolff OIin, е брандирането точка , Езикът на Zigbee с отворен код, който устройствата на Internet of Things използват, за да комуникират помежду си.

Брандирането всъщност се извлича от кода и е много просто. Състои се от тези три натискания на клавиши: || и може да представлява хладилник, който поръчва млякото ви, или сушилня, която знае колко мокро е прането, защото пералната машина го е казала. И докато нестабилните парченца в кухнята ви говорят помежду си, марката казва на потребителите, че съвместимите уреди могат да водят разговор. Което само по себе си започва разговор ...

dotdot реклама с отворен код

Wolff Olins създаде марката за dotdot, език с отворен код за Интернет на нещата

Как предаването на тази идея е пример за мислене в дизайна? Nwokorie обяснява: „Ако приемете проблема като„ Как да комуникирам Интернет на нещата? “, Ще излезете с различно решение от„ Как да реша проблема, така че хората да не разбират съвсем, че тези неща работят заедно ? '

Визуалният език идва от парче код. Това са две точки и две наклонени черти, но това е и марката. Той комуникира и е емблематичен и се откроява, но основната му цел е да реши проблема „Как можем да помогнем на хората да мислят и да изграждат неща, които работят заедно?“

как да видите снимки, които сте харесали в instagram на компютър

Може би една от причините дизайнерското мислене да е толкова видно днес е, че комуникацията, споделянето на информация онлайн и социалните медии се превърнаха в толкова мощни сили в днешното общество. Проектирането на нещо, което може да се разбере интуитивно, лесно и естествено, е една от най-големите цели на дизайнерското мислене - самият дизайн съобщава своята цел.

Повече от чувство

Наред с това идва опитът с използването или консумирането на проектираното. Lippincott е консултантска компания за дизайн, която прави много брандиране, вярвайки, че дизайнерското мислене се простира от начина на управление на бизнеса до начина, по който клиентите го изживяват. Правни, спазване, човешки ресурси, маркетинг, производство - всичко, което клиентът прави, може да бъде подобрено с дизайнерско мислене. Но независимо от допирната точка, емоцията е ключова съставка.

Lippincott’s Lee Coomber

Лий Кумбър от Lippincott твърди, че дизайнерското мислене ще позволи на дизайна да стане по-влиятелен

„Дизайнерското мислене трябва да бъде 360-градусова дейност, която да включва всички аспекти на бизнеса или марката, но да държи клиента в основата на процеса. Задачата е да създадете нещо, което има голяма полезност, но същевременно е красиво. Тези два елемента, женени заедно, създават емоционална връзка с клиента “, обяснява Лий Кумбър, креативен директор в Lippincott.

Дизайнът е за бизнеса това, което еволюцията е за природата; това позволява на марките да се променят и оцелеят

Лий Кумбър

В края на краищата, поради естетиката, а не само практичността, дизайнерите ще бъдат ангажирани. Той продължава: „Дизайнът е да се занимаваш с бизнеса, това което еволюцията е за природата; това позволява на марките да се променят и оцелеят. Във време, когато толкова много от живота ни ще се промени в резултат на напредъка в технологиите, дизайнерите трябва да направят света не само по-добър, но и красив.

„Дизайнерското мислене може да позволи на дизайна да бъде по-влиятелен, по-малко визуален и повече средство за отваряне на възможности за бизнеса чрез изграждане на холистични преживявания и емоционални връзки.“

Дизайн за всички

Не само големите играчи като IDEO, Wolff Olins или Lippincott са вдъхновени от дизайнерското мислене. Много дизайнерски студия и бутикови агенции са изцяло на борда. APFEL (A Practice for Everyday Life) е със седалище в Лондон и има основен принцип на дизайнерско мислене, вграден в неговото име.

„За нас„ дизайнерското мислене “всъщност е просто закачлив термин за гамата от методи и подходи, които прилагаме на практика в ежедневието си - за ориентиране в света около нас, учене и развитие и експериментиране. Подхождаме към дизайнерските проекти и решаването на проблеми по начин, който се чувства инстинктивно, като се започне с изследвания и разследвания, разговор с участващите хора, тестване на идеи, разглеждане на различен контекст и реагиране на обратна връзка “, казва съоснователката Кирсти Картър.

Студиото работи с Mae Architects по Моята къща , достъпен жилищен проект, който даде възможност на купувачите да проектират новия си дом, използвайки набор от предварително дефинирани компоненти: поставете тази кухня върху онази трапезария ... о, и нека да имаме долу долу.

целевата страница за MyHouse

APFEL се нуждаеше от дизайн, който да не разчита на снимки на завършени къщи

„Работата на Мей по проекта е пример за дизайнерско мислене на практика: тя идентифицира важна област на нужда и взе предвид предизвикателствата, пред които са изправени както потенциалните купувачи, така и строителните компании“, казва Ема Томас, другата съоснователка на APFEL. „Използвайки тази информация и изследвания, тя си сътрудничи директно с производител, за да излезе с модел, който да предложи гъвкавостта, която прави жилищата за самостоятелно изграждане толкова привлекателни, като същевременно премахва необходимостта купувачите сами да управляват процеса на проектиране и изграждане.

„Нашата роля беше да помогнем на Мей да създаде публично лице за проекта, да го направи достъпен и привлекателен за тяхната целева аудитория. Трябваше да предадем възможностите, които MyHouse предлагаше, при липсата на изображения на завършените къщи, които все още бяха в процес на разработка по това време. '

Контракултура и безплатни такос

В Торонто рекламната агенция OneMethod използва толкова ефективно дизайнерско мислене на изскачащо събитие за самореклама, че в крайна сметка основава ресторант. Ако отидете на събитието и купите произведение на изкуството от някой от рекламните послания на OneMethod, ще получите три безплатни такоса. Опитът беше толкова автентичен, посетителите поискаха компанията да създаде постоянен ресторант с тако и сега OneMethod работи с двама Ла Карнита местоположения. Освен това все още прави рекламни кампании за клиенти.

За друго студио в Торонто, Blok, дизайнерското мислене е за разширяване на параметрите на даден проблем и намиране на по-малко очевидните решения за изследване. „Той усъвършенства нашата интуиция и нашето нелинейно мислене, за да изследва открито, преминавайки между простото и сложното, за да преосмисли самите параметри. Не става въпрос просто за това какво правим, а за това как мислим и какво е необходимо, за да се случи. Всеки проект, по който работим, започва и завършва с този процес. Това е нашето средство за добив на дълбочина и намиране на автентичността отвътре “, казва основателят Ванеса Екщайн.

Това е подход, използван от студиото, когато е помолен да създаде брой на списание Wayward Arts, посветен на темата за „контракултурата“. Творческата стена - аналогична на пяната на сърцето на Тим Браун - беше ключова част от инструментариума, докато списанието беше разработено.

списание дизайн

Дизайн на Блок за списание, посветено на „контракултурата“

„Контракултурата е толкова голяма част от нашето ДНК, че прекарахме шест месеца, изследвайки обширно и поставяйки това, което открихме, на нашата творческа стена - където всичко тече и живее - движещи се изображения и думи, стихове и исторически срокове нагоре и надолу, търсейки тези -очевидни, но провокативни връзки, за да се разкрият “, казва Екщайн.

Консултирайки се с културния антрополог д-р Боб Дойч, Блок размишлява около идеята какво култура и какво всъщност означават противопоставянето, двойствеността, напрежението и противоречието на контракултурата, след което изследва образите и идеите в съпоставяне помежду си. Резултатът беше списание, изненадващо близо до това как студиото може да изрази собствената си идентичност.

Пивоварна Butcombe

Последен пример за проверка идва от ребранда на Halo на пивоварната Butcombe в Бристол. Освен че даде на пивоварната и шестте й основни продукта нова идентичност, Halo предложи компанията да създаде специална гама за пазара на занаятчийска бира, излезе с марката „78“ и работи с пивоварната върху 12 концептуални алея, празнуващи 1978 - година е основана Butcombe.

Пивоварната Butcombe различни видове бира

Докато ребрандира пивоварната Butcombe, Halo предложи тази специална гама занаятчийска бира

Но Butcombe сега произвежда нова бира всеки месец, защото Halo им показа как да достигнат нов пазар, доказвайки, че дизайнерското мислене може да бъде неустоима сила в маркетинга.

Без ограничение?

Дизайнерското мислене е толкова мощна концепция, че замества други методи за управление на компании. Тъй като дизайнерското мислене се превръща в модната дума на 21-ви век, консултантите по управление и мисленето за управление се разглеждат като реликва от миналия век.

Огромни корпорации като IBM, Procter & Gamble, Marriott Hotels и Fidelity интегрират дизайнерското мислене с техните вътрешни процеси. Когато обаче нещо стане част от даден процес, инициативата може да бъде потисната.

Наред с дизайнерското мислене трябва да се уверим, че говорим и за диво въображение, радикална амбиция и понякога магия

Идже Нвокорие

Колкото и трудно да седнете и да се опитате да бъдете мислител по дизайна в заседателната зала, да се забавлявате, да играете, да пръскате боя, да лудувате и просто да го крилите са аспекти на творчеството, които не можете да вградите във формализиран процес. Когато дизайнерското мислене се превърне в процес, ние в крайна сметка повтаряме и оптимизираме съществуващите проекти, вместо да измисляме радикални нови.

поетапна книга за рисуване

„Мислете за дизайна като за напълно рационална дисциплина и че той не може да си позволи да бъде по друг начин и в крайна сметка просто ще оптимизираме всичко, вместо да имаме оптимистичен и въображаем поглед към бъдещето“, казва Nwokorie.

„Наред с дизайнерското мислене трябва да се уверим, че говорим и за диво въображение, радикална амбиция и понякога магия. Тези неща не живеят комфортно по начина, по който дизайнерското мислене се определя в много организации. '

Свързани статии: