Фотореализъм: 27 поразителни примера

Фотореализъм
(Кредит на изображението: Чък Клоуз)
Страница 1 от 2: Страница 1

Фотореализмът е произведение на изкуството, толкова реалистично, че границите между реалността и въображението се размиват: резултатите ще накарат зрителя да направи двойна снимка, карайки ги да повярват, че художник е създал снимка, използвайки суровини.

най-добре как да нарисувате комикси

Открихме най-добрите и изумителни примери за фотореализъм, които да ви вдъхновят. Всички тези снимки са създадени с химикал, молив или четка и съдържат поразително внимание към детайлите. Те са толкова реалистични, че ще се чудите дали художникът е изневерявал и използвал камера. Ако искате да създадете свое собствено парче, ще ви е необходим нашият избор на най-добрите моливи . Или защо не опитате различно ново техническо изкуство , като тези, изброени в нашето ръководство?

Но засега нека да разгледаме някои от най-добрите фотореализъм наоколо.



Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да го увеличите.

01. Мигел Ангел Нунес

Фотореализъм: Нунес

Circulo vicicoso (кръг Vicicose), рисуван с масло върху дърво(Кредит на изображението: Мигел Анхел Нунес)

Мигел Ангел Нунес , художник от Уругвай, е създал впечатляващ набор от фотореалистични изкуства - използвайки масло върху дърво (както при този близалка) или платно. Темите на таланта му обикновено са храна или напитки и те са толкова реалистични, че напояват устата ви. Вижте също Бутилки със синьо стъкло (Бутилки със синьо стъкло), което съдържа вода, пластмаса и хартия - всички с невероятно реалистични текстури.

02. Чък Клоуз

Фотореализъм: Чък Клоуз

Чък Клоуз е непоколебим фотореализъм(Кредит на изображението: Чък Клоуз)

Чък Клоуз е известен фотореалистичен художник, който прави своите произведения на изкуството в огромен мащаб. Въпреки че Close често използва снимки отблизо в работата си, много от неговите парчета са рисувани или рисувани. Big Self-Portrait (горе) е акрил върху платно.

03. Оскар Укону

Фотореализъм: Оскар Окону

Оскар Окону създава работата си само с химикал

През последните няколко години Нигерия се превърна в огнище на фотореалистично изкуство и един от любимите ни практикуващи е Оскар Окону . Той създава своите мащабни фотореалистични изображения, използвайки само химикалка върху хартия и резултатите са зашеметяващи. Всяка работа му отнема над 100 часа и той изчислява, че получава приблизително десет писалки на парче.

04. Готфрид Хелнвайн

Фотореализъм: Готфрид Хелнвайн

Тревожната работа на Хелнвайн често се занимава с трудни теми

Ако Готфрид Хелнвайн Невероятната фотореалистична работа изглежда малко обезпокоителна, с основание. Един от най-известните и противоречиви немскоговорящи художници след Втората световна война, в неговите хиперреалистични картини често се представят деца, понякога ранени или превързани, понякога в нацистки униформи. Хелнвайн се занимава с трудни и противоречиви теми в работата си, а внимателното му внимание към детайлите ги прави още по-провокативни.

05. Дейвид Касан

Фотореализъм: Дейвид Касан

Портретите на Дейвид Хасан могат да отнемат до две години

Дейвид Касан Фотореалистичните картини в естествен размер могат да го отнемат между два месеца и две години; той казва, че не просто се опитва да възпроизведе своите субекти, а се опитва да улови тяхната същност и да ги пропие със собствения им глас. В момента работи по проект с фондация USC Shoah Foundation, за който рисува портрети на оцелелите от Холокоста, които ще бъдат изложени заедно с техните писмени свидетелства и късометражни филми.

06. Елизабет Патерсън

Фотореализъм: Елизабет Патерсън

Цветните моливи на Елизабет Патерсън са едновременно фотореалистични и импресионистични

Елизабет Патерсън Художествената кариера е спряна през 1984 г., след като тежка контузия я оставя без използване на ръката за рисуване. Връщайки се към изкуството 15 години по-късно, тя удари своя дефиниращ стил: градски сцени, гледани отзад предно стъкло на автомобила под дъжда, нарисувани с цветен молив, графит и докосване на разтворител, които успяват да бъдат едновременно импресионистични и фотореалистични в своите екзекуция.

07. Естер Курини

Фотореализъм: Естер Курини

Има докосване на антропоморфното към животинските портрети на Естер Курини

Роден в Италия и базиран в Ню Йорк, Естер Курини е самоук художник, който се специализира в много детайлни животински портрети, поставени на фона на ярки бели фонове, често в изумително човешки пози. „Улавянето на уникалната енергия, същност и дух на всяко създание, което рисувам, е центърът на моята работа“, обяснява тя. „Изолирането на фигурите върху безшевни бели фонове ми позволява да се концентрирам само върху най-важното, което има значение за мен.“

08. Ричард Естес

Фотореализъм: Ричард Естес

Художникът Ричард Естес и цяла улична сцена са отразени щателно в стъкления прозорец в Double Self-Portrait (1976)

За майсторски клас по фотореализъм не търсете повече от американския художник Ричард Естес . Един от най-добрите практикуващи в края на 60-те години на международното фотореалистично движение, Естес рисува предимно зашеметяващо убедителни градски сцени.

Естес компилира композициите си от множество източникови снимки, преди да реконструира реалността в хиперреални рендери. Погледнете внимателно и често ще видите отразяваща повърхност, като витрина, подобряваща сцената с допълнителни детайли.

09. Диего Фацио

Фотореализъм: Диего Фацио

Както повечето портрети на Диего Фацио, Sensazioni е създаден с молив и хартия

Художник с италиански произход Диего Фацио , известен още като DiegoKoi, усъвършенства уменията си, когато за първи път започна с рисуване на кой. Години по-късно водата в невероятните му портрети изглежда сякаш е уловена от камерата, но неговото произведение на изкуството е удивително нарисувано с молив.

10. Рафаела Спенс

Фотореализъм: Рафаела Спенс

Рафаела Спенс е фотореалистичен художник със седалище в Тоди, Италия

Рафаела Спенс Фотореалистичните градски пейзажи и пейзажи са включени в частни, обществени и корпоративни колекции в цяла Америка, Канада, Англия, Русия, Италия, Австрия и Германия.

Родената в Лондон, базирана в Италия художничка започва в натюрморта, преди да развие техническите си умения, и е получила световно признание за зашеметяващите си хиперреалистични картини.

11. Дон Якот

Фотореализъм: Дон Якот

Space Guns предизвиква детството от 50-те години

Американски фотореалистичен художник Дон Якот работи в акрил, масла, гваш, акварел и въглен. До голяма степен самоук, Джейкът е най-известен с вниманието си към светлината, цвета и формата, като често се фокусира върху обекти с историческо или културно значение.

Space Guns, изобразена тук, е поразителен шест фута шедьовър с масло върху лен, който увеличава играчките до няколко пъти реалния им размер.

12. Педро Кампос

Фотореализъм: Педро Кампос

С размери 162 x 97 см, Legs е голямо парче масло върху платно

Педро Кампос започва да рисува с маслени бои едва на 30-годишна възраст. Сега на 50-те години, невероятно реалистичните му снимки на натюрморти, градски и морски пейзажи редовно се бъркат с фотографии.

Базираният в Мадрид художник изброява сред влиянията си Лусиен Фройд, Ричард Естес, Франсис Бейкън, Антонио Лопес и Аниш Капур. Той е най-известен със своето живописно внимание към детайла и поредица от питие кутии и плодове увити в пластмасови листове.

13. Роб Хеферан

Фотореализъм: Роб Хеферан

Роб Хеферан се фокусира основно върху портретна работа

Базиран в Чешир, Великобритания, Роб Хеферан е изключително талантлив фигуративен художник. Работейки предимно с нефт и акрили, Хеферан фокусира фотореалистичната си работа върху портретите. Вниманието му към детайлите по кожата и гънките в тъканите правят работата му изключително прекрасна.

14. Хуан Франциско Касас Руиз

Фотореализъм: Хуан Франциско Касас Руиз

Хуан Франциско Касас Руис създава образи като никой друг

Хуан Франциско Касас Руис е испански визуален художник. Излаган е в Ню Йорк, Маями, Чикаго, Сеул, Сингапур, Лондон, Париж, Мексико и Базел и е получил множество награди. Неговата работа е представена в големи колекции, включително Музейния атриум или Музея на ABC, както и в частни колекции по целия свят.

15. Халим Годбане

Фотореализъм: Халим Годбане

Обичаме осветлението в работата на Халим Годбане

Халим Годбане Вниманието към детайлите спира дъха. Неговите портрети често са покрити с великолепно меко осветление, подчертавайки безупречните му умения за четки. Той дори се занимава с портрети на знаменитости. Вижте работата му за фотореалистично вдъхновение.

Следваща страница: Още невероятни примери за фотореализъм

  • 1
  • две

Текуща страница: Страница 1

Следваща страница Страница 2