Експертът от бранша разкрива какво е бъдещето за илюстрация

Вероятно е имало време, когато институция като хотел Connaught в Лондон, място, мариновано от поколения в заведения, би трябвало да възложи на художник да запълни видно място в хотела си.

И все пак, когато консултантите за търговска марка „Партньорите“ бяха помолени да ребрандират помещенията, те използваха работата на илюстратора Кристияна С Уилямс за визуално закрепване на проекта. The мащабна илюстрация с изображения на историята на Connaught се разиграва и в други допирни точки в хотела - от менюто в стаята до допълнителни чанти и 150 други обезпечения.



Това, което прави работата на Уилямс толкова показателна като възникваща тенденция, не е просто нарастващата оценка на такива клиенти за тяхната илюстративна гъвкавост. Факт е, че централната част на проекта първоначално е 3D ръчно изработен колаж. Непрекъснато развиващият се процес на създаване на произведението подчертава наследството на хотела, което по това доказателство е едно от подсъзнателните възможности на хотел Connaught за своите клиенти.



Илюстрация от Kristjana S Williams за хотел Connaught

Кристияна С Уилямс бе инструктирана да „улови духа, богатството и магията“ на емблематичния хотел Connaught на Mayfair

Ако има основна посока в илюстрацията, това е, че практиката става все по-физическа, по-занаятчийска и по-3D, като същевременно става все по-несъществена при изследването на творческите възможности за движение в цифровите канали в интернет и на таблети.



Бихте могли да го наречете Divergence Culture - продължение на идеята на Хенри Дженкинс за Култура на конвергенция , или потока на съдържание през медийните платформи и миграционното поведение на аудиториите.

Технологиите непрекъснато се сближават и затова маркетингът на клиентите трябва да сближава различни комуникационни канали и платформи. Но потребителите все повече се интересуват от уникални форми на съдържание в своите медии, а не просто от различни итерации, подходящи за медиите.

Като Красивият Франк съоснователят Джон Кокли отбелязва, че последователите на социалните медии не искат да виждат повторно хеширано съдържание, те искат специално изработено съдържание, което нарочно е направено за по-малък екран. През последните 12 месеца, например, се наблюдават известни напуквания, при които традиционната илюстрация става едва доловима.



скриване на html код от изглед източник

Илюстрация в движение

Корицата на Компютърни изкуства 231 е конкретен случай: първоначално е илюстриран от Джак Хъдсън променен за мобилност от аниматора Джо Спаркс. Тази мобилност не е нито анимация, нито илюстрация - контекстът за движение не е рамката или границата на екрана, а самото изображение.

Джак Хъдсън и Джо Спаркс си сътрудничат за печатната и дигиталната версии на корицата на Computer Arts от споделено студио на свободна практика в Лондон

Джак Хъдсън и Джо Спаркс си сътрудничат за печатната и дигиталната версии на корицата на Computer Arts от споделено студио на свободна практика в Лондон

На тазгодишната конференция на VaroomLab в Борнмут (мрежа от колежи, изследващи илюстрации с Varoom), илюстраторът Родерик Милс, който е и ръководител на курса в Брайтън, показа 2012 интерактивен от The New York Times от Джон Хуанг, мултимедиен редактор във вестника. Това беше парче за популярността на игрите от типа Farmville и Angry Birds.

Оловното изображение имаше малък бял триъгълник в черен съраунд, напомнящ на триъгълника в центъра на класическата аркадна игра Астероиди. Но това, което направи този леко анархичен, беше, че можете да преместите триъгълника надолу и през колоната с текст и да запалите неща в колона от игрови герои в лявата колона.

Премахване на четвъртата стена

Там арт директорът използва движение, за да разруши „четвъртата стена“, въображаемата бариера между публиката и екрана. „Ню Йорк Таймс“, чийто прякор е „Сивата дама“, поради количеството копия, което предлага в сравнение с графики или изображения, внезапно беше свалено от графика, докато триъгълникът се спускаше надолу по копието, отстрелвайки плодовете, гневни птици и селскостопански животни .

Тази година The New York Times направи малко по-конвенционална илюстрация / анимация от все по-иновативните Кристоф Ниман , за онлайн версия на тяхната функция на Световното първенство в Бразилия. ' Моите пътувания с проклятието на Маракана „(отново разработен с Джон Хуанг) включва комбинация от илюстрация и анимация на фотографски фонове - ако не друго, струва си да се следи за раздвижването между Ниман и статуята на Христос Изкупителят.

как да създадете карта на преместване

Изображение от Кристоф Ниман

Изображение от голямото интерактивно есе на Кристоф Ниман, документиращо пътуване до Бразилия за New York Times

Смесицата от илюстрация, анимация и фотография ви кара да помислите за задържането на футбола върху бразилския живот. Това е чудесен пример за илюстрация на разходка из различни медии. Ниман рисува снимки, чувства се на живо и предлага разказно журналистическо преживяване.

Една пропусната възможност за маркетинговия отдел да играе в социалните медии беше с най-странната илюстрация, която видях тази година.

Докато председателствах съдийството на наградите на Асоциацията на илюстраторите, едва забележимо на масата, заобиколено от цветна, съвременна редакторска работа, състезаваща се за внимание, имаше старо черно-бяло изображение на това, което приличаше на дракон, летящ на преден план със стар замък или величествен дом на заден план.

Един от Андрю Дейвидсън

Една от невероятната поредица от ръчно изработени гравюри на дърво на Андрю Дейвидсън за кориците на издания за възрастни на романите на Хари Потър на JK Rowling

Приличаше на нещо намерено в стара кутия за обувки, съхранена в нечий таван от 50-те години на миналия век. Неговият визуален език - гравирането, изваяната визуална информация за обекта - беше толкова непознат и толкова неприютен през второто десетилетие на 20-ти век.

Оказа се изображение от илюстратор Андрю Дейвидсън за издание за възрастни от поредицата за Хари Потър. В скорошно интервю Дейвидсън обясни, че иска илюстрацията да изглежда така, сякаш книгите са взети от библиотеката в Хогуортс - първоначалният ми инстинкт, че това са „намерени“ изображения, не беше твърде погрешен.

Лиценз за игра

Отчасти зависи от топлината на илюстрацията като среда и от това как сме социализирани като деца чрез детски книги. Всички помним магията на рисуването, когато бяхме деца, измислянето на герои и светове, което означава, че има възможности за дизайн и маркетинг да бъдат игриви в сливането на фантастика и реалност в кампании и комуникации.

Вземете например Изображенията на Мирей Фошон за „Затворникът от Зенда“ , проектиран от последователно иновативното студио John Morgan за Four Corners Press. Студиото създава предмети и артефакти, които всъщност не са в книгата, но изглеждат като част от вселената на Руритания от края на 19 век. Илюстрацията има визуален чар - това е чар в този магически смисъл - което й позволява да бъде игрива с потребителите.

Тристан Итън си сътрудничи с Versace и Pow Wow Hawaii, за да създаде това изображение, рисувано със спрей, за да отбележи откриването на първия магазин на Versace в Хонолулу

Тристан Итън си сътрудничи с Versace и Pow Wow Hawaii, за да създаде това изображение, рисувано със спрей, за да отбележи откриването на първия магазин на Versace в Хонолулу

Уверените марки се възползват от лиценза за илюстрация за игра - като стенописа Тристан Итън, създаден за Версаче около откриването на новия им водещ магазин в Хонолулу, където той трябваше да играе с логото на компанията.

Най-вече магията на рисуването все още има огромна културна аура около себе си и затова брандовете все повече участват в събития за рисуване на живо, независимо дали на витрини или по-забележително, Проектът на Линдзи Спинкс за фармацевтични продукти Novartis.

Novartis е известен с това, че е възложил на редакторски фотографи от висок клас като Джеймс Нахтвей, Мери Елън Марк и Стефани Синклер за годишните си доклади. Спинкс направи живо на живо за компанията на мащабен тефтер Moleskin, илюстрирайки историите на пациенти, чийто живот се е променил към по-добро, след като им е дадено лекарство, произведено от компанията.

Добавяне на автентичност

Този впечатляващ проект подчертава занаята на илюстрацията като означение на „автентичността“ - в известен смисъл тежест за такава закачлива форма на изкуството. В Истинските скици на Dove , рисунките станаха инструмент на автентичния образ, по-истински, по-показателен от снимка за зрителя.

iphone 11 pro max срещу iphone 8 plus

Популярността на илюстрациите сред комисарите през последното десетилетие се определя от дигиталната ера. Докато контактът ни по интернет с компании и хора често се чувства отдалечен, илюстрацията сигнализира за нещо познато, емоционално топло и най-вече осезаемо. За марките това е означение на произход, направено на ръка и надеждно.

Този драйвер се ускорява и илюстрацията става разнопосочна - както по-цифрова, така и по-анимирана. Става все по-малко като илюстрацията, с която сме запознати, тъй като арт директорите и дизайнерите изследват границите на различни редакционни и рекламни контексти. В същото време става все по-триизмерно и повече за доставяне на осезаемо преживяване чрез своята физичност.

Род Хънт

как да направя 3d текст във фотошоп
Дизайнът на държач за стриди на Rod Hunt с ограничена серия за Транспорт за Лондонската година на автобуса

Просто погледнете Година на автобусната скулптурна пътека в Лондон, с участието на 40 илюстратори и художници като Род Хънт, Едуард Карвальо-Монаган и Фиона Стюарт. Или илюстрацията с дължина 30 метра в лондонската зала за билети Eurostar, проектирана от Кристофър Дженър , разказващ пътуването от Лондон до Париж. Изображението не е тапет, дори не е колаж, а е гравирано върху неръждаема стомана.

Тогава има Джо Уилсън и Хелън Фрийл изскачаща книга за коктейли за хотел Savoy, която въплъщава идеята за илюстрация като преживяване. Джоузеф Пайн II и Джеймс Х Гилмор „The Experience Economy” е публикуван през 1998 г. и е обект на много дебати, но във все по-дигитална епоха той увеличава резонанса.

Джо Уилсън и Хелън Фрил са работили с Лондон

Джо Уилсън и Хелън Фрийл са работили с хотел Savoy в Лондон, за да създадат първото в света изскачащо коктейлно меню

Дори цифровите инструменти като смартфони ни карат да превъртаме, плъзгаме и притискаме, повтаряйки оригиналното латинско значение на цифровото - отнасяйки се до „цифрите“ в ръцете ни. Когато гостите в Savoy избират своя коктейл, те го преживяват чрез магията на изскачащата книга на Уилсън и Фрил. Но винаги сме знаели, че илюстрацията може да отвори врати към други светове. В най-добрия случай винаги е било средство за чудо.

Живеем в пострекламна епоха, епоха на икономика на вниманието, епоха на „маркетинг на съдържание“ - всички фрази, които засягат факта, че потребителите постоянно филтрират нежелания шум. Трябва да се върнем към корените на илюстрацията като източник на магическо взаимодействие със света.

Визуално възнаграждаващо

Например стилът на Нома Бар е страхотно графичен, но това, което той предлага, е опитът да разработи визуален пъзел и удоволствието и учудването при разгадаването му.

Една от най-умните и забавни книги, които прочетох тази година, беше на Крис Хотън Шшш! Имаме план , детска история, която се удвоява като книга за безсмислено лидерство и правене на едно и също нещо отново и отново като рецепта за провал. Трябва да продължим напред и да мислим по различен начин за илюстрацията като нещо повече от просто визуална подкрепа.

Независимо дали става въпрос за тактилния занаят на колажа, където събираме фрагментирания разказ на илюстратора, или очарованието, което изпитваме при великолепно създаване на наративни изображения, или неочакваното движение на детайл в изображение онлайн, през 2015 г. илюстраторите и арт директорите имат голяма възможност да станем по-игриви, да ни пренесе някъде магически. Това ще се случи, когато клиентите разберат, че илюстрацията вече не е акт за поддръжка, а хедлайнер.

Думи: Джон О'Райли
Джон е редактор на Varoom , списание, произведено от Асоциация на илюстраторите . Журналист, писател и консултант, сред клиентите му са The Guardian, The British Council и Nike.

Можете да прочетете пълната версия на този специален доклад вътре Проблем с компютърните изкуства 235 : Направете 2015 г. най-добрата си година.

Хареса ли ви това? Опитайте тези ...