Начертайте гейша с лоши задници

В тази илюстрация на гейша исках да запечатам мръсна, тъмна, градска атмосфера, изпъстрена с елегантни традиционни японски елементи. Замислих се как да нарисувате хора за да ги направи възможно най-интересни и идеята, която непрекъснато се появяваше отново и отново, беше да я направи „лошо дупе“. Това е основната същност на Geiko - тя е гейша, превърнала се в самообслужващ се самурай, бдителка в опасна киберпанк вселена. Идеята ми дойде от състезание за проектиране на герой или самурай.

Тук ще обясня как разработих тази илюстрация на Geiko и целия ми мисловен процес и подход към дизайн на герои . Ще вземете съвети за това как да прокарате идеите си напред и да измислите последните подробности. Искам да ви оставя с концепции и техническо изкуство можете да се адаптирате и да използвате в собствената си работа. Така че нека да започнем с най-важния бит ...



как да създадете герои от видеоигри

01. Визуализирайте голямата идея

Гейко е млада кукла-гейша, движена от гняв и отмъщение, обикаляща улиците, докато сваля всички лоши мъже, които нараняват хора като нея (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)



Гейко е млада кукла-гейша, движена от гняв и отмъщение, обикаляща улиците, докато сваля всички лоши мъже, които нараняват хора като нея (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

Първата стъпка е решаването на външния вид и усещането на героя и заснемането на всичко с груба скица. Най-важното е да знаете точно как искате вашата аудитория да се отнася към вашия характер, защото това ще задвижва целия ви мисловен процес от началото до края. Основната ми идея беше да проектирам Geiko, така че реакцията на хората да я видят е: „Това е лошо!“

02. Генериране на миниатюри

Разработете първоначални груби идеи, които се вписват в голямата идея (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)



Разработете първоначални груби идеи, които се вписват в голямата идея (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

Имайки предвид тази ясна цел, влизам в SketchBook Pro и използвам четката Triangle, за да скицирам идеите си, като ги изследвам и тласкам по-нататък, като същевременно оставам верен на оригиналната същност на Geiko. На този етап го държа свободно и жестово, като правя бележки за идеите, които бих искал да продължа напред. По време на този процес непрекъснато се питам: „Достатъчно ли е тя?“

03. Финализиране на идеята

Играйте с любимите си идеи, за да изпробвате варианти (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

Играйте с любимите си идеи, за да изпробвате варианти (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

Тук взимам всичките си любими идеи, излезли от процеса на миниатюрите, и изследвам как те могат по-добре да уловят същността на Geiko. Дублирам любимата си миниизображение няколко пъти и изпробвам тези идеи, смесвайки повече японски културни елементи обратно с градски кибер пънк обрат. Все още не добавяйте твърде много подробности. Всичко, което искате да направите тук, е да финализирате голямата си идея.



04. Полирайте и изработете дизайна

Прецизирайте окончателния знак повече (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да го увеличите)

Прецизирайте окончателния знак повече (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да го увеличите)

Всичко от този момент нататък просто се полира. Все още ще правите някои дизайнерски решения, но основната същност не трябва да се променя. Обикновено започвам с лицето, защото това е най-важната част от всеки герой. Ако разбера правилно, останалото си идва на мястото. Тук няма тайни. Скицирам с четката Triangle и Eraser, като натискам S за бързо прелистване между двете четки.

05. Прецизирайте облеклото

Използвайте референции, за да нарисувате реалистични дрехи (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

Използвайте референции, за да нарисувате реалистични дрехи (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

Следващият основен елемент, за да се оправи, е нейното кимоно. Започвам с грабване на някои референции. (Но не забравяйте: референциите са само ръководства, така че не се чувствайте обвързани с тях.) След това създавам нов слой и правя груба скица, фокусирайки се върху дизайна и потока на бръчките. За финален външен вид използвам гумата, за да проследя първоначалната си работа върху черното кимоно и да създам ефекта бяло върху черно.

06. Аксесоари и подпори

Можете да изградите личността на героя чрез аксесоари (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

Използвайки референции, работя върху мечовете на гърба й, правейки бърза скица в червено, за да изследвам функцията на каишката, като същевременно играя с идеята за добавяне на кунай ножове. Опитвам се също да добавя улики за нейната личност, като чар на Тоторо в края на един от нейните мечове. Това е фино, но помага на героя да изглежда по-добре закръглен.

07. Донесете подробно ботушите ѝ

Белите акценти създават впечатление за лъскава кожа, наподобяваща кожа (щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

Белите акценти създават впечатление за лъскава кожа, наподобяваща кожа (щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

След това започвам да чистя ботушите на Geiko. По подобен начин на начина, по който направих облеклото, използвам гумата, за да създам линията, която е съобразена със стила на изображението. Обувките й са вдъхновени от смесица от ботуши на висок ток със спортно извиване и японски сандали нинджа. Искам да създам лъскав вид материал за краката й, затова добавям бели акценти, за да постигна този вид.

08. Създайте механичната ръкавица

Промяната на детайли като тази може да ги оживи (щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

Промяната на детайли като тази може да ги оживи (щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

Искам да запазя същността на скицата си, затова използвам основния силует на ръкавицата и започвам да я почиствам, като изтривам линиите на панела и чертая открити жици, за да се чувствам по-персонализиран, вместо да се строи в завода. Бъркам напред-назад с клавиша S през цялото време, изчертавам линии и изтривам, когато е необходимо. Осъзнавам, че силуетната ръкавица се смесва твърде много с нейното кимоно, затова избирам по-лека версия, която помага да се създаде по-добро четиво.

09. Спри ... време е за болка!

Бързото боядисване поставя характера в контекст (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

Бързото боядисване поставя характера в контекст (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

Сега, когато почти приключих с дизайна, правя крачка назад и търся всички битове, които мога да прокарам по-нататък. Бързото боядисване ми позволява да проуча как мога да преувелича лошата асерия на Geiko. Добавям по-добре закръглен набор от оръжия, включително самурайски мечове и традиционен японски чадър. След това изтласквам разказа с капещи кръв и дупки от куршуми, заедно с димна следа, която добавя движение, мистерия и дълбочина.

след ефекти графики уроци pdf

10. Детайлирайте основното оръжие на Geiko

Изградете подробности, които добавят към героя

Изградете подробности, които добавят към историята на героя (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

От хлабавата скица, направена в етапа на боядисване, започвам да финализирам основния дизайн на меча. Не искам оръжието й да е елегантно или добре изработено, но да се чувства по-внушително и заплашително, затова избирам да отида с преувеличен месарски нож. Използвам функциите Ruler и Lazy Mouse в SketchBook Pro, за да създам дългите, широки дъги в острието, гарантирайки, че работата на линията се чувства груба и груба.

11. Добавете финалните щрихи

Дори дискретно японско писане трябва да бъде точно (щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

Дори дискретно японско писане трябва да бъде точно (щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

Преди да довърша дизайна, отделям време да го полирам. Решавам да добавя повече подробности към нейната маска и меч, да оправя дизайна на каишката й за кръстосано тяло и да й дам някои марки и татуировки, като се уверя, че използвам правилните японски фрази. Детайли като тези се броят. Включвам и пас за сянка, за да добавя повече дълбочина, както и съпоставянето на нейните червени демонични очи и розови червени бузи.

12. Установете фона

Историята става по-правдоподобна с фон за вашия герой (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

Историята става по-правдоподобна с фон за вашия герой (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

След като персонажът свърши, аз влизам във Photoshop, за да създам фон и атмосфера, за да завърша парчето. Представям си Гейко в задната уличка, прясна от бой. Затова добавям модел на пода и стената, правейки тези по-научно-фантастични и мръсни да търсят да подобрят усещането за киберпънк. Добавям бърз градиент към тях, което помага да се изведе символът от фона и да се добави повече дълбочина към изображението.

как да нарисувате болен израз

13. Изградете подробности за фона

Персонализирани четки и текстури изтласкват реализма (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

Персонализирани четки и текстури изтласкват реализма (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

Сега добавям допълнителни подробности и текстури към околната среда. Дупките от куршуми, праховите частици и капещата кръв помагат да се разкаже повече от историята на Geiko и да прокара финалната илюстрация. Използвам маски, за да комбинирам някои от редовете и използвам текстура на фона и символа с персонализирани четки, за да изглежда по-малко цифров.

14. Включете в действие сигнали, за да раздвижите настроението

Използвайте бързи движения, за да нарисувате дим (щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

Използвайте бързи движения, за да нарисувате дим (щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да увеличите картината)

За още по-голяма дълбочина и настроение добавям екшън сигнали като дим в краката на Geiko. Използвам инструмента Lasso, за да създам формата на дима, като взема предвид посоката на вятъра, която може леко да го наклони. Правя това бързо, за да уловя движението, вместо да се бавя твърде дълго върху него и да го направя прецизно. След като попълня селекцията си, за да изглежда по-скоро като дим, намалявам непрозрачността и използвам маска, за да комбинирам още определени части, оставяйки фоновите елементи да проникнат.

15. Добавете марка към работата си

Определете работата си като ваша (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да я увеличите)

Определете работата си като ваша (Щракнете върху иконата в горния десен ъгъл на изображението, за да я увеличите)

Марката, като вашето лого или подпис и URL адрес на уебсайт, помага да направите вашата илюстрация ваша, където и да попадне. Хората винаги ще знаят кого да кредитират и бъдещите клиенти могат лесно да се свържат с вас. Не забравяйте да му дадете и заглавие. Това ще ви помогне да го довършите и да направите парчето да се чувства по-обмислено и завършено.

Тази статия първоначално се появи в Представете си FX , най-продаваното списание за цифрово изкуство в света. Абонирайте се тук .

Свързани статии: