Бъдете по-добър художник

Кампанията на Finlandia показва креолска кървава Мария, възрастни мъже, танцуващи на слънце и на открито

Терминът „работник на изкуството“ може да означава различни неща за различните хора. Но като цяло това е по-скоро техническа, ориентирана към детайлите роля, отколкото тази на илюстратор или графичен дизайнер , и двете от които са по-фокусирани върху концептуални идеи и творчество.

Художникът от своя страна ще вземе тези креативни дизайнерски концепции и ще ги редактира и преработи, форматира и след това ще ги опакова в завършено произведение. Това обикновено включва такива задачи като настройка на цветовете, ощипване на типография, справяне с несъответствия, коригиране на правописа и граматиката и получаване на готови за печат файлове .



Имайте предвид обаче, че произведенията на изкуството не се извършват само от онези с официално заглавие „работник на изкуството“. Дори и да сте младши дизайнер, шансовете са, че ще получите много задачи за изкуство.



Какво правят работниците на изкуството всеки ден

Дейн Бийзли, художник в Хогарт в световен мащаб в Лондон предлага представа за това как изглежда ежедневният живот на даден художник: „Работим по редактиране на документи, които вече са подписали креативността и дизайна“, обяснява той. „След това използваме правилата на клиента, за да приложим далеч по-стриктно оформление.

„Заглавията, основният текст, логата и изображенията трябва да работят заедно по начин, който зачита насоките на марката на клиента и спецификациите за печат. Всичко трябва да бъде подравнено, без вдовици в края на абзаците. Копието трябва да бъде проследено, за да се побере в необходимото пространство. Накратко, ние сме посредници между креатива и дизайна. '



Бийзли казва, че е работил с редица марки като художник на изкуството. „Основната част от документите, в които участвам, са вътрешни комуникации на марката, така че брошури и изследователски документи на редица различни пазари. Ежедневните ми задачи варират от незначителни промени в копиране, позициониране на текст, премахване на нежелани букви и интервали до преоразмеряване на документи, проверки за доставка, проверки за печат / проверка и създаване на произведения на първия етап. '

Брошура за продукти на Dyson

Ежедневните задачи на Дейн Бийзли варират от незначителни промени в копията до проверки за доставка и създаване на произведения на първия етап

Творчеството обикновено е силно формализирано. В агенция в Бирмингам ЖИВОТ , всеки има спецификация за произведения на изкуството за всяка работа. „Това е основно ръководство и означава, че нищо не се пропуска“, обяснява Глин Харви, ръководител на група за творчески произведения на изкуството в LIFE. „Четете го постоянно, докато изпълнявате работа и след това отново, преди да направите PDF за печат. Жизненоважно е да четете, четете и четете отново. '



Освен това трябва да поддържате комуникация през целия процес, добавя той. „Тъй като повечето работни места са притиснати от време, важно е всеки, който има залог в работата, да знае и разбира на какъв етап е и колко ресурси са необходими, за да го получат до принтерите.“

Как художниците усъвършенстват дизайна на печат

Този последен етап, подготовката на файлове за печат, е от решаващо значение, казва Елизабет Ленън, художник в Hogarth Worldwide. „Обикновено бих проверил дали произведението на изкуството съответства на спецификациите за печат и дали размерът на страницата е правилен кървят върху изображения “, обяснява тя. „Бих проверил дали се използват правилните шрифтове и бих дал бърз преглед на окончанията на редовете. Ако файлът има водачи за рязане и сгъване, бих проверил правилно работата им, но ако не съм сигурен, щях да създам макет.

„Също така бих проверил дали всички точкови цветове ще се отпечатат правилно и бих проверил цветовото разделяне в Acrobat. След това щях да опаковам отвореното произведение на изкуството и да отпечатам PDF файл, готов за изпращане до принтера или до клиента. '

Има редица стандартни задачи, които изпълнявате всеки път, когато подготвяте файлове за печат, казва Микеле Стокс, вътрешен дизайнер за PR агенция Нелсън Босток . „Например се уверете, че всичко е вътре CMYK , и че има поне 3 мм кръвоизлив. Уверете се, че всички произведения на изкуството и важната информация се съхраняват в зададените полета. Ако не сте направили това, рискувате текстът, произведенията на изкуството или логата ви да бъдат отрязани от процеса на изрязване или да се покажат бели линии около краищата на страниците ви, защото на тях не е имало кървене. '

Напред и назад

Също така има много назад и напред, добавя Stocks. „Често ще трябва да поддържате връзка с принтерите - или клиентите, ако те сами ги отпечатват, за да сте сигурни, че разбирате нюансите на начина, по който те искат да бъде отпечатан.

„Например, с един клиент трябва да имам определено количество плътност на цветовете, тъй като хартията им е толкова тънка, не може да има прекалено много цветове или няма да изглежда както трябва.“

най-висок компютър в света

Кампанията Finlandia показва възрастен мъж, който танцува на открито

Кампанията на Wieden + Kennedy FINLANDIA в социалните медии се основаваше на изключителни герои, чиято обща възраст е 1000 години

Става въпрос и за по-широко оценяване на това, което цели да постигне дизайнът, посочва Джоди Бърсън, художник в Wieden + Кенеди Лондон . „Каквато и работа да работите, от съществено значение е да знаете къде ще седи в света“, казва тя. „Има различни съображения, когато се работи с печат за плакат на билборд, а не с цифров файл за социални медии или парче 3D опаковка. Освен това винаги трябва да се позовавате на насоките на марката на клиента, за да сте сигурни, че спазвате техните изисквания. “

„Кампанията на ФИНЛАНДИЯ в социалните медии [на снимката по-горе] се основаваше на изключителни герои, чиято обща възраст е 1000 години,“ казва Бърсън. „Трябваше да създам отделни публикации за Instagram, Facebook и Twitter, като взех предвид как могат да работят и на трите платформи. Файловете бяха настроени в RGB цветовото пространство и всички изображения също трябваше да бъдат в RGB.

„Направих незначителни корекции в градуираните изображения, за да гарантирам, че копието е четливо на толкова натоварен фон. Също така изрязах изображенията и обмислих разположението на логото, така че да е последователно, да се придържа към насоките на марката и да бъде достатъчно видно на всички видове устройства. '

В обобщение, художествената работа не е просто тясна техническа роля, а нещо, което трябва да се основава на широкия спектър от вашите дизайнерски познания и творчески умения. „Работата често е доста щателна, но има и възможности да бъдете креативни и свободни“, подчертава Бърсън. „Всяка работа, върху която работя, ме предизвиква и ми дава нови възможности да се уча.“

Харви се съгласява. „Това не е просто седене пред екрана за преоразмеряване на реклами, което някога си мислех, че е направил художник“, казва той. „Вземате голямата творческа идея и използвате знанията и опита си, за да посочите не само какво не може да бъде постигнато, но за да подобрите проектите и да добавите този уау фактор, особено с финишното покритие и ръководствата за рязане.“

Пет съвета за по-добър художник

01. Общувайте

„Бих посъветвал всеки нов дизайнер да общува правилно с печатарската компания“, казва Кейли Крипс, маркетинг графичен дизайнер в Намери ми подарък . „Всеки принтер е различен и всички те имат свой собствен набор от насоки: не просто предполагайте, че всички очакват 3 мм отвличане! Оставете си допълнително време за грешки и не бързайте. '

02. Направете първо пробен печат

„Също така силно препоръчвам първо да направите пробен печат, особено ако произвеждате брошури, брошури или нещо друго, където ще печатате голямо количество“, добавя Крипс. „Това ще ви спести време и пари в дългосрочен план.“

03. Разберете вашите инструменти

„Креативните апартаменти се актуализират непрекъснато, така че никога няма да разберете всичко, което трябва да знаете за една програма, например InDesign “, Казва Бърсън. „Но колкото повече практикувате, толкова повече ще откривате по-лесни и бързи начини на работа.“

как да нарисувате реалистична козина на кучето

04. Потърсете съвет от колеги

„Не се страхувайте да задавате въпроси“, добавя Бърсън. „Повечето от това, което научих, е от непрекъснато говорене с хората около мен и винаги задаване на въпроси. Винаги има множество начини за постигане на един и същ резултат. Като говорите с другите, ще откриете най-ефективното. '

05. Влезте в поток

„Научете се да се фокусирате и да бъдете методични, тъй като ще ви е нужно внимателно око за детайли“, казва Бийзли. „Почувствайте потока на работата и ще попаднете направо в нея. Тя може да бъде роботизирана, особено при обработка на голямо количество файлове, така че започнете бавно и тогава ще се влеете в работата много по-плавно и бързо. '

Тази статия първоначално е публикувана в брой 272 от Компютърни изкуства , глобалното списание за дизайн - помага ви да решавате ежедневните предизвикателства в дизайна с прозрения, съвети и вдъхновение. Купете брой 272 тук или абонирайте се за компютърни изкуства тук .

Свързани статии: