5 начина да подобрите уменията си за дигитално изкуство

Дори успешните дигитални художници имат какво да научат и за да избегнете стагнация и изоставане като креатив, постоянно трябва да натискате и развивате уменията си.

И това не е само да научите нови софтуерни техники или да се уверите, че имате най-добрите моливи или най-добрият таблет за рисуване на разположение. Става въпрос и за освежаване и усъвършенстване на онези основни художествени умения, които ви помагат да създавате брилянтни визуализации, независимо от вашия носител. В тази публикация разглеждаме пет начина за това.



Прочетете повече: Преглед на Corel Painter 2019



Търсите най-добрите алтернативи на Apple Pencil , ние ви покрихме.

ябълкова писалка за ipad air 2

01. Скицирайте редовно

Илюстрация от Кристина Мрозик



Илюстрация от Кристина Мрозик

Независимо дали използвате химикалка и хартия или таблет и стилус, редовно скициране е основен начин да поддържате и подобрявате уменията си.

Американски художник Терил Уитлах , която е известна със своите създания за Lucasfilm, казва: „Важно е да станете по-добри като художник и да имате платформа за експериментиране, объркване, опитване отново - и отново - и растеж. Понякога нещата просто не се получават, но това е процесът на излизане от зоната на комфорт и подобряване. '

Редовното скициране също може да ви помогне да измислите концепции и идеи, които може да не достигнете по други маршрути.



Фантастичен художник Тони Дитерлици , казва: „Често скицирам произволни идеи, извикани от спокойно състояние на ума. Достъпът до тази част от въображението ми ми позволява да скицирам необичайни идеи, които по-късно мога да включа в завършени илюстрации. '

Онлайн ресурси за скициране

За съвет как да се примирите с продуктивен режим на скициране, вижте тези съвети за скициране за начинаещи и тези 10 съвета от водещи международни художници .

Също така не пропускайте нашия кръг от най-добрите таблети за рисуване и най-добрите таблети със стилус за рисуване .

02. Работете върху рисунката на фигурата си

Рисунка за художници от Стив Хюстън

Рисунката за художници от Стив Хюстън е достъпна и изчерпателна

Рисуването на фигури - точното възпроизвеждане на човешката форма в различни форми и пози - е основно умение за всеки художник, дигитален или друг, и винаги си заслужава да се работи върху него.

Най-добрият начин да научите основите е, разбира се, като посещавате уроци по рисуване по живот. Но има много книги, които да помогнат и на вас: ето някои от любимите ни.

Книги по рисуване на фигури

Рисунка на фигури за художници от Стив Хюстън служи като добро въведение в темата. Това е достъпна книга, която обхваща всички принципи и практики за рисуване на фигури, без никога да се чувства академична или прекалено сложна.

Рисунка на човешка фигура от Даниела Брамила, междувременно е по-малко загрижен за теорията и повече за насърчаването ви да практикувате, практикувате, практикувате. Прави това, като задава поредица от упражнения и ви насърчава да се учите, като правите, като през това време се учите от грешките си.

По-подходящо четиво за опитни художници е може би Фигурален чертеж за концептуални художници от Кан Муфтич, който е създал концептуално изкуство за филми като „Пазителите на галактиката“, „Книга за джунглата“ и „Годзила“.

В това, концептуалният художник очертава систематични методи за усъвършенстване на живота ви, рисувайки: тристепенния подход (наблюдавайте, обработвайте и прилагайте); методът на Рейли; картографиране на сенки; отрицателно пространство и форми; и още.

Мъфтич разкрива и как Хенри Ян веднъж го попита: „Ти дигитален художник ли си? Мъфтич отговори, „Да, защо питате?“. Ян отвърна на удара: „Е, ти просто движиш ръката си без умора, надявайки се, че нещо излиза от бъркотията.“

Ако основната ви цел е да постигнете анатомична точност, може да ви хареса Анатомията на стила: техники за рисуване на фигури от фентъзи художника Патрик Дж. Джоунс, който използва коментирани версии на собствените си рисунки с молив, за да постигне правилна анатомия на човека, без да губи от поглед творческата визия.

мокро върху проблеми с мокро боядисване

Онлайн ресурси за рисуване на фигури

Далеч от печатната страница има няколко онлайн статии, които показват как тези принципи се прилагат на практика от най-добрите художници.

В как да започнем урок за рисуване на фигури Крис Легаспи ви превежда през всичко, което трябва да знаете, за да започнете да рисувате фигури.

По същия начин в нашия станете по-добри в рисуването на фигури статия, Патрик Дж. Джоунс демонстрира как черпи от живота, без да копира робски това, което вижда.

И в това усъвършенствайте фигурите си с нашия майсторски клас по анатомия , Glen Vilppu споделя съвети и трикове, за да получите фигурите си точно.

03. Развийте своите портретни умения

Borislav Mitkov

Борислав Митков обяснява как да създадете портрет в Painter 2017 в това ръководство

Портретите, независимо дали са извлечени от живота или въображението, са друго основно умение, което всеки художник има за цел да овладее.

Книги за портретни умения

Едно от най-добрите скорошни въведения, които сме виждали по този въпрос, е Начертайте лица за 15 минути от експерт по изкуства и учител Джейк Спайсър. Въз основа на рисунка с молив, тази лесна за проследяване книга разделя темата си на изчерпателни етапи.

Ще научите как да изградите основна портретна скица, след което ще откриете как да разработите вашите рисунки и да ги направите по-реалистични.

Ресурси за онлайн портретни умения

как да се мотивираш да рисуваш

Що се отнася до разработването на вашите портрети цифрово, следващите уроци демонстрират някои интересни подходи.

За да създадете портретно изкуство в Corel Painter 2017, разгледайте нашата създайте портретно изкуство в Corel Painter упътване от илюстратора и концептуален художник Борислав Митков, в което той използва персонализирани четки от други художници.

Този урок за това как създайте поразителна фигура в акварел споделя как можете да комбинирате акварели и Photoshop, за да създадете зашеметяващи резултати.

И накрая, това видео ръководство от всепризнатия производител на четки за Photoshop Kyle T Webster демонстрира как да създаде портрет в стил Едвард Мунк в Photoshop CC.

04. Развийте уменията си за рисуване на герои

Сребърният път от Стивън Силвър

Сребърният път от Стивън Силвър предлага систематичен подход за подобряване на рисунките на вашите герои

Подобряването на рисуването на героите ви е свързано предимно с практика, упорита работа и вдъхновение. Но има някои полезни насоки, които да се научат и от професионалистите.

Книги за дизайн на герои

Една от любимите ни книги е Сребърният път: техники, съвети и уроци за ефективен дизайн на герои от Стивън Силвър, който е работил в анимационни телевизионни предавания като Kim Possible, както и е ръководил Silver Drawing Academy.

Неговата забавна, цветна книга от 250 страници съдържа огромно количество съвети и инструкции и обхваща редица необичайни техники като „скициране на паметта“, „чувство на сляпо“ и „повръщане на страницата“, които могат да ви помогнат да привлечете характера си рисуване на следващото ниво.

Ресурси за онлайн дизайн на герои

В мрежата има много чудесни съвети и за дизайна на героите. Вижте нашите как да подобрите рисунката си урок от легендарния художник Арън Блез, 20 топ съвета за дизайн на герои от поетапното обяснение на водещия илюстратор Джон Бургерман и Мина Петрович как да нарисувате ръчно манга .

05. Разберете композицията

Състав на Златното сечение на храма

как да обърнете селекцията в
Дан Дос Сантос обяснява основните принципи, които стоят зад композицията

Какъвто и вид изкуство да произвеждате, композицията е от ключово значение. Ако се борите със композицията, струва си да научите или освежите ключовите принципи зад нея, като например Златно сечение и Правило на третините .

В тях ще намерите бързо опресняване 12 професионални съвета за подобряване на вашата артистична композиция от художника Дан Дос Сантос.

И за да направите стъпките си по-далеч, открийте как да създават динамично движение в композиция със съветите на Крис Ратбоун.