5 огромни илюстрационни тенденции за 2019 г.

В една широка арена като илюстрация, която се простира през националните граници и множество медии, точното идентифициране на тенденциите е малко минно поле.

Но с това казано, тъй като 2018 г. бързо приключва, все още вярваме, че е възможно да извадим някои широки теми за това какъв вид илюстрация е била търсена от клиентите. (Независимо дали ги одобрявате или не, това е друга история.)



Така че в тази публикация ние посочваме пет големи тенденции в света на илюстрацията, които както доминират през изминалата година, така и изглежда, че ще повлияят и на следващата.



Не казваме, че трябва сами да следвате тези тенденции, но със сигурност е удобно да знаете, че те съществуват ...

01. Ярки цветове и семпли форми

Кутии за паста



Дизайн на опаковки за макаронени изделия Barilla от Olimpia Zagnoli

Що се отнася до брандирането, рекламата и опаковането, непреодолимата тенденция в графичния дизайн тази година е за опростяване и намаляване. Така че не е изненадващо, че този дух се пренесе и в света на илюстрацията.

„Най-забележителната тенденция, която съм виждал в дизайна на опаковки тази година, е преминаването към по-чисти и по-емблематични опаковки“, казва Патрис О’Ший, дизайнерски директор в Дизайн Бридж Лондон .

Кутии от бутер тесто



Опаковката на Step Design за A Piece of Lovely Cake

„С нарастването на нишовите, стартиращи предизвикателни марки, които се разглеждат като по-етични, големите корпоративни марки трябва да преосмислят своите маркетингови и креативни стратегии, за да отговорят на потребителската нужда от по-голяма прозрачност“, продължава тя. „Марките премахват ненужните претенции в опит да бъдат по-еднозначни, като едновременно ги карат да работят по-ефективно на рафта и в електронната търговия.“

Въпреки че това не означава непременно изключване на илюстриран подход, това означава, че там, където се използва илюстрация, често се основава на смели, прости форми и силни цветове.

Опаковка от шоколад Rico Chico

Дизайнът на опаковките на Meroo Seth за шоколад Rico Chico

Италиански илюстратор Олимпия Загноли Работата за марката тестени изделия Barilla е ярък пример, както е Illume преустройство на ароматната пътека на Target’s; опаковката за бутер тесто марка A Piece of Lovely Cake от китайска агенция Стъпков дизайн ; лимитираната версия на кока-кола, тематична на Big Mac, от бразилска агенция DPZ & T ; и Меру Сет Дизайн на опаковки за шоколад Rico Chico.

Тази тенденция със сигурност ще продължи и ще се засили през 2019 г., но O’Shea настоява за предпазливост. „Понякога съблечената естетика може да се окаже прекалено опростена“, предупреждава тя. „В свят, наситен със собствени марки на етикети и копия, все още трябва да установите отличителен и притежаващ се визуален език на марката, който емоционално да се свързва с потребителите, за да гарантира, че ще се откроите от тълпата.“

02. Био и ръчна изработка

Постер

как да бъдете забелязани в интернет
Плакат от Ребека Съдърланд за Heathrow Express

Докато цветното, геометрично, 2D векторно изкуство все още доминира над пейзажа, има някаква контра-тенденция, под формата на илюстрация, която е органична, ръчно нарисувана и ръчно изработена (или поне се чувства така, дори ако е създадена цифрово).

„Живеем в супердигитален свят, което означава, че има много дизайни, които са супер изчистени, остри и елегантни“, казва Андреа Стан, известен още като Mky, графичен дизайнер и художник на надписи. „Но има точно такава красота в нарисувано от ръка парче с всичките му несъвършенства. И през 2018 г. забелязах повтарящ се модел в предпочитанията за стил от страна на клиентите, тъй като те изглежда са привлечени от неща, които изглеждат органични и създадени от човека. “

Лъв илюстрация

Animal Spirit от Максим Шкрет

Това е тенденция, която може да се види в обложката на книгата на Шарлот Идей , който е пропит със земен усет за нарисуваното от ръка; редакционните илюстрации на Maelle Doliveuxand , красиво изградена от слоеве цветна хартия; поразителната работа на Максим Шкрет , чиито илюстрации на животни са моделирани в CG, но изглеждат сложни хартиено изкуство ; и дори корпоративни дизайни като Ребека Съдърланд Плакати за Хийтроу Експрес, включващи илюстрации, физически конструирани от рециклирани влакови боклуци.

Илюстриран от Шарлот Идей, The Spirit Almanac се публикува от Penguin Random House

„Косата, дърветата, силуетът и облаците са всички елементи, които могат да добавят органична игривост към вашите дизайни“, отбелязва Джерард Кийли, илюстраторът на свободна практика, Лъжица Стартиране . „Разклатените форми се използват за рамкиране на илюстрации и изглеждат страхотно, особено когато са поставени до текст.“

03. Странно и абстрактно

Абстрактно произведение на изкуството, показващо човек, използващ фаблет

Универсална поддръжка за скици, проектирана от Ян Ву Нам за Avocode

Като друга реакция на господството на яркото, лъскаво 2D векторно изкуство, можем ли да видим връщане за абстрактна илюстрация през 2019 г.?

„В момента все повече илюстратори смесват изображения, текстури, форми и линии, за да създадат забавни абстрактни дизайни“, казва Кийли. „Това е стил, при който всичко става и абстракцията е крал; изглежда страхотно, стига да постигнете правилния баланс. '

Тенденцията може да се види в опаковките, като например Жажда Органични изображения за Commonwealth Brewing Co, или Гандер Трипийни илюстрации за Misfit Juicery. Но това е може би най-значимата арена за растеж е в дизайна на интерфейса, където потребителите може да са уморителни от identikit векторни графики навсякъде.

Домофон

Уебсайтът на Интерком е доминиран от абстрактни илюстрации

Въпреки че „не се препъвайте на потребителя“ все още е насока за разработчиците на приложения и уеб, някои смели марки започват да експериментират с нещо по-интересно визуално. Предприеме Янис Анджанс 'илюстрации за Avocode, или Уебсайт на Интерком , който е измазан с драматично абстрактни илюстрации.

Илюстрации на уебсайтове за Adobe

Илюстрации на уебсайтове за Creative Cloud на Adobe

И най-важното, Creative Cloud на Adobe е възприел много по-абстрактен подход към илюстрацията на уебсайта си (показана по-горе), която наистина показва, че визуално изтласква плика отвъд същите стари вектори икони, на които всички се отегчаваме да гледаме.

Сега технологичният гигант зад Photoshop и Illustrator показа пътя, ние влагаме пари във факта, че други цифрови платформи ще последват примера през 2019 г.

04. Игриво и забавно

Човек от броколи, който се бори с хотдог

Пощенска картичка от Design Lad за честване на Световния ден на веганите

След бурните световни събития през 2016 г. в работата на много илюстратори се наблюдава тенденция за дистопични и депресиращи теми.

Но през 2018 г. имаше признаци, че някои хора се уморяват от всичко това и че чувството за игриво забавление може да се върне в менюто.

3D илюстратор Дизайн Lad Смешните пощенски картички за празнуване на Световния ден на веганите (по-горе) бяха пример, както беше Андреа Йохансон Илюстрирано поклон пред виновните ни хранителни удоволствия (по-долу).

Жена яде пържола

Андреа Йохансон отдаде почит на любовта ни към пържолите

Имаше и забавление в странните герои на Стина Джоунс , комикс стиловете на себ Агрести и енергията на поп културата на Денис де Гроот, известен още Punchdouble .

Бар с цветни илюстрации

Бар за панаир на изкуството Monicker от Egle Zvirblyte

Да не говорим за детската радост от Сам Хинтън , разноцветните творения на Ричард Кийлинг , и чудесно причудливия и OTT свят на Egle Zvirblyte .

През 2019 г. ще дойде ли най-накрая времето, когато можем да се отдръпнем и да се позабавляваме отново, илюстративно, както и живота като цяло? Със сигурност се надяваме ...

как да бъда по-добър дизайнер

05. Стил от 90-те

Крака с ярки цветни чорапи

Илюстрация от Лорън Карни за Happy Socks

„Като илюстратор, привлечен от реколтата и ретро стила, не можех да не забележа, че една от най-големите тенденции на 2018 г. е бурно израстване на илюстрации, вдъхновени от 80-те и 90-те години“, казва италианският дизайнер Масимилиано Емили .

Модата ръководи тази тенденция, като през последните няколко години референциите за стил от 80-те години изобилстват навсякъде - от уличното облекло до висшата мода.

И наскоро това влияние е вляло кръвта в илюстрацията и графичния дизайн като цяло, под формата на това, което Емили описва като „диво използване на ярки и силни цветови комбинации, често включително неони, светло синьо, тийз, розово, праскова и светло оранжево. Тази тенденция е очевидна и при използването на плътни линии и плътни цветове, както и на бъг ефекти на видеокамерата в илюстрациите за уеб дизайн. '

Карикатура на момиче

Шин Морае Илюстрациите са силно вдъхновени от анимето от 90-те

Въпреки това, Емили вярва, че в момента вдъхновената от 80-те години илюстрация бързо отстъпва на илюстрацията от 1990-те.

„Голяма част от дизайнерите и дизайнерските цели бяха деца или тийнейджъри през 90-те години“, посочва той. 'И това съживление говори директно на сърцата им, удря емоционалните им акорди и печели интереса им, както се случва с мен, човек, роден и израснал през 80-те години.'

Момиче

Поп момиче от холандски илюстратор Ксавиера Алтена

Грузински дизайнер и художник Никта Савинов се съгласява. „Деветдесетте години, началото на 2000-те години, брутализмът, естетиката на рейв и уеб 1.0 са в стил и в илюстрацията, и в дизайна“, казва тя. „Цветовите палитри са ограничени; едноцветните и едноцветните дизайни са на върха на играта. Можете да видите много типографски и геометрични композиции, от минималистични до супер претоварени; модели, направени от прости геометрични фигури или повтарящи се текстове (лога или лозунги); модели от абстрактни, неправилни форми и форми. '

Прочетете още: