34 задължителни книги за графичен дизайн

книги за графичен дизайн
Най-добрите книги за графичен дизайн: Бързи връзки

Книги с лого и брандиране
Книги по типография
Как да бъда графичен дизайнер
Теория и история на дизайна
Дизайнерски монографии
Идеи и вдъхновение

Светът е пълен с фантастични книги за графичен дизайн, всички предлагащи думи на мъдрост, дизайнерско вдъхновение и освежители за ключови принципи и техники. Може би искате да се впуснете в теорията на дизайна, да научите някои нови умения или просто да презаредите творческите си батерии. Каквото и да искате, ще има нещо за вас.

В тази статия подготвихме най-добрите книги за графичен дизайн на пазара, от вечни класики до модерни шедьоври. Можете също да проверите нашата селекция от най-добрите книги за брандиране . Но засега добре дошли във вашия основен списък за четене. Използвайте връзките отсреща, за да преминете към раздела, който ви интересува.



Актуализирате своя арсенал за графичен дизайн? Опитайте нашия избор от най-добрите инструменти за графичен дизайн наоколо. Или за повече вдъхновение за четене, вижте нашето най-добрите книги за брандиране , или най-добрите книги за изкуство .

Книги с лого и брандиране

Книги за графичен дизайн: Проектиране на фирмена идентичност на предния капак

01. Проектиране на идентичност на марката

Това най-продавано ръководство за брандиране е актуализирано, за да го актуализира

Издател: Уайли | Автор: Алина Уилър | Дата на публикуване: 2017 г.

Прайм £ 29,99 Изглед в Amazon Изключителен ресурс Ангажиращо писане Актуално

Най-продаваният наръчник за брандиране на Алина Уилър е актуализиран за пети път, за да включва ново и разширено отразяване на синергията между каналите в социалните медии, краудсорсинг, SEO, брандиране на опит, мобилни устройства, намиране на път и създаване на места. Разделени на три раздела - основи на марката, основи на процеса и казуси -Проектиране на идентичност на маркатапредоставя задълбочени насоки както за дизайнерите, така и за цели брандингови екипи, преминавайки през универсален петстепенен процес за разработване и внедряване на марката.

Партньорката на Pentagram Паула Шер го препоръчва: „Алина Уилър обяснява по-добре от всеки друг какво е дизайн на идентичността и как функционира“, казва тя. „Има причина това да е петото издание на тази класика.“ И с предговор от водещата на подкаст Design Matters Деби Милман знаете, че сте в добри ръце.

Книги за графичен дизайн: Брандиране: В пет и половина стъпки от Майкъл Джонсън

02. Брандиране: В пет стъпки и половина

Крайното визуално ръководство стъпка по стъпка за създаване на успешна идентичност на марката

Издател: Темза и Хъдсън | Автор: Майкъл Джонсън | Дата на публикуване: 2016 г.

Прайм £ 24,79 Изглед в Amazon Прайм £ 25.46 Изглед в Amazon 72 отзиви на клиенти на Amazon Книга за глупости за брандиране Отваря процес на брандиране Истински полезно

Водещият графичен дизайнер Майкъл Джонсън демистифицира процеса на брандиране в последната си книга,Брандиране: В пет стъпки и половина. Разделяйки процеса на пет ключови стъпки - разследване, стратегия и разказ, проектиране, внедряване и ангажиране - Джонсън също така признава нелинейния характер на брандирането с решаваща половин стъпка, която маркира плавната връзка между стратегията и дизайна.

Безпроблемен модел с шест въпроса структурира първата половина на книгата; втората част анализира процеса на проектиране, използвайки над 1000 идентичности на съвременни марки от цял ​​свят.

Това е най-доброто визуално ръководство стъпка по стъпка за създаване на успешна идентичност на марката. Това е основно четиво за всеки в брандинговата индустрия и особено ценен ресурс за студенти и нови дизайнери.

Книги за графичен дизайн: Лого модернизъм от Йенс Мюлер

03. Лого Модернизъм

Безпрецедентен каталог на съвременните търговски марки.

как да направите винилови играчки у дома

Издател: Taschen GmbH | Автор: Йенс Мюлер | Дата на публикуване: 2015 г.

£ 37,99 Преглед на 365games.co.uk Прайм £ 40.68 Изглед в Amazon 232 отзиви на клиенти на Amazon Натоварвания с лого бонбони за очи Невероятен ресурс Фокусиран върху 1940–1980

Taschen произвежда няколко наистина зрелищни книги и Лого Модернизъм не е по-различно. Събирайки заедно около 6000 търговски марки, регистрирани между 1940-80, Йенс Мюлер изследва дестилацията на модернизма в графичния дизайн и как тези нагласи и императиви са родили корпоративна идентичност.

Мюлер включва разнообразни логотипи, организирани в три глави - геометрични, ефектни и типографски - с цел да ви образова, както и да предостави изчерпателен индекс на вдъхновяващи дизайни на лого, за да информирате за собствената си работа.

Книги за графичен дизайн: Най-добрите лога досега

04. 50 най-добри лога някога

Зад кулисите на най-емблематичните лога в света

Издател: Издателство за бъдещето | Автор: Различни | Дата на публикуване: 2018 г.

£ 7,99 Преглед в Моите любими списания Проверете Amazon Претоварване на вдъхновението за дизайн на лого Задълбочен анализ на емблематични логотипи

Панел от водещи експерти по брандиране и дизайн на идентичност се обединяват, за да ви предоставят окончателния списък с 50-те най-добри лога досега. Получете изключителна представа за творческите процеси, стоящи зад най-разпознаваемата работа по проектиране на идентичност в света. И разберете дали вашето любимо лого някога прави изрязването.

Книги по типография

Книги за графичен дизайн: Елементите на типографския стил (v4) от Робърт Брингхърст

05. Елементите на типографския стил (v4)

Основна книга за всеки, който използва типа в дизайна

Издател: Хартли и Маркс | Автор: Робърт Брингхърст | Дата на публикуване: 2013

Прайм 20,36 паунда Изглед в Amazon Прайм 21,19 паунда Изглед в Amazon 112 отзиви на клиенти на Amazon Най-доброто ръководство за тип Обхваща всички основни, плюс екстри Прекрасно написано

Публикувано за първи път през 1992 г., тази история и ръководство за типография от канадския типограф, поет и преводач Робърт Брингхърст бързо се превърна в основен типографски ресурс. Водещите типографи Джонатан Хофлер и Тобиас Фрере-Джоунс я наричат ​​„най-хубавата книга, писана някога за типографията“ - и не е трудно да се разбере защо.

Елементите на типографския стиле красиво написано ръководство, съчетаващо практическа, теоретична и историческа информация, като същевременно споделя по-задълбочена философия и разбиране на темата. Ако търсите книга, обхващаща по-фините точки от типа и типографията, ще спестите много пари, като започнете с тази.

„През годините тази малка дизайнерска библия се оказа безценна“, казва арт директор Сара Лай . „Тя съдържа цели 360 градуса типография и е полезна за практически всичко, върху което съм работила“, казва тя. „Той не само обхваща основите на правилата за типа и мрежата, но предлага и прозрения, които са философски и исторически.“

„Една от главите, които ми харесаха най-много, беше за типографията на музикалните системи по отношение на решетките за оформление“, добавя тя. „О, и допълнението към латинската азбука и нейните символи е страхотно парче бонбон, което ще се хареса на всички дизайнери.“

Книги за графичен дизайн: 100 най-добри шрифта някога

06. 100 най-добри шрифта някога

Всички велики, всички на едно място.

Издател: Издателство за бъдещето | Автор: Различни | Дата на публикуване: 2018 г.

17,99 паунда Преглед в Моите любими списания Проверете Amazon Всички шрифтове, които някога бихте искали, претоварвайте вдъхновение

Днес създаването на шрифт може да бъде еднакво трудоемко, включващо часове на обучение и многобройни фази на оценка и усъвършенстване. Работещият цифров шрифт може да се нуждае и от над 500 знака. Теоретично софтуерът означава, че почти всеки дизайнер може да се научи да става типограф. FontShop AG, известната леярна за тип, проведе проучване въз основа на историческа значимост, продажби в FontShop.com и естетическо качество. С няколко допълнения от експертите на списание Computer Arts, за тази книга са избрани най-добрите шрифтове. В допълнение към дефинирането на списъка, ние ви предоставихме някои проницателни предистории за всеки от тях.

Книги за графичен дизайн: Защо шрифтовете имат значение

(Кредит за изображение: Virgin Books)

07. Защо шрифтовете имат значение

Страхотно за изучаване на науката за шрифтовете

Издател: Virgin Books | Автор: Сара Хиндман | Дата на публикуване: 2016 г.

Изследва науката за шрифтовете Научете как да използвате избора на шрифт, за да повлияете на аудиторията си

Графичен дизайнер и типограф Сара Хиндман Защо шрифтовете имат значение изследва въздействието на шрифтовете върху това, което четем, и избора, който правим. Книгата се потапя в науката зад дизайна на шрифтове и разкрива защо различните стилове предизвикват различни реакции. Това е жизненоважно четиво за всеки, който иска да разбере как да използва типовия дизайн, за да повлияе на аудиторията си. Hyndman дори обещава да обясни как шрифтовете дори имат силата да променят вкуса на вашата храна.

Книги за графичен дизайн: Just My Type от Саймън Гарфийлд

08. Just My Type

Забавно и разкриващо ръководство за историята на типа

Издател: Профилни книги | Автор: Саймън Гарфийлд | Дата на публикуване: 2011 г.

Прайм £ 8,50 Изглед в Amazon Информативно Подробна история Много увлекателно четиво

Графичните дизайнери са обучени да разглеждат шрифтовете, но книгата на Саймън ГарфийлдJust My Type ще ви насърчи да погледнете още по-отблизо, като вземете богатата история на шрифтовете, както и да разгледате техните възможности. Добре подбраният шрифт комуникира с читателя на почти подсъзнателно ниво и може да направи (или да счупи) дизайн. Открийте повече за историята на типографията с тази фантастична книга.

Как да бъда графичен дизайнер

Работете усилено и бъдете добри към хората

(Кредит за изображение: Pop Press)

09. Работете усилено и бъдете добри към хората

Солиден съвет от дизайнерска легенда - какво повече може да искате?

Издател: Pop Press | Автор: Антъни Бърил | Дата на публикуване: Август 2020 г.

Прайм £ 7,89 Изглед в Amazon £ 9,99 Изглед при Foyles за книги £ 9,99 Изглед към Waterstones Много ангажиращо Много полезни съвети Вдъхновяващо

Вдъхновен от световноизвестните си типографски щампи, „Работи упорито и бъди добър към хората“ на Антъни Бърил е кратък и остър в своите съвети и доставка. Изрязването на всички мазнини от посланието, неговите кратки, афористични съвети могат да окажат голямо въздействие благодарение на пълната липса на претенции и пълното му сърце.

Work Hard ... е преработена версия в меки корици на предишната книга на Anthony Make it Now, с изцяло нов материал. Това е наистина вдъхновяваща лична сметка за това, което този международен дизайнер цени в креативите, и как можете да извлечете най-доброто от себе си, без да продавате душата си или дори да бъдете ужасни за хората по пътя.

Книги за графичен дизайн: Покажете работата си!

(Кредит на изображението: Остин Клеон)

10. Покажете работата си!

Най-добри съвети за създаване на име за себе си в творческите индустрии

Издател: Издателска компания Workman | Автор: Остин Клеон | Дата на публикуване: 2014 г.

£ 8.49 Преглед на 365games.co.uk Прайм £ 8.61 Изглед в Amazon 907 отзиви на клиенти на Amazon Важни уроци Полезни идеи Написано с въображение

Покажете работата си! 10 неща, за които никой не ви е казал, за да бъдете открити от Остин Клеон е вдъхновил много кариера на свободна практика. Всичко е добре и добре, ако имаш талант, но дори и най-добрите дизайнери няма да стигнат никъде, ако никой не види работата им. Тази книга за дизайн ви показва как да намерите аудиторията си и да създадете име за себе си.

„В книгата Клеон говори не само за споделяне на работата ви, но и за процеса; за да сте сигурни, че можете да създадете нещо и да сте готови с това “, казва дизайнерът на движение и 3D илюстратор Хашмук Керай . „Чувствам, че повечето творчески хора са прекалено ценни с работата си, оставяйки ви да се чувствате уязвими, когато най-накрая е готов да бъде споделен. Тази книга ми помогна да започна да публикувам работа в социалните медии, позволявайки обратна връзка и преминавайки към следващия проект. '

Клеон е и автор на изключително популярния бестселър на New York Times Крадете като художник и Продължавай (на 27 в този списък) - също си заслужава да се погледне.

Книги за дизайн

(Кредит за изображение: Amazon)

11. Как да свършиш страхотна работа, без да си задник

Забавни, полезни съвети за това как да процъфтявате в творческите индустрии

Издател: Laurence King Publishing | Автор: Пол Уудс | Дата на публикуване: 2019 г.

£ 9,39 Изглед в Amazon Прайм £ 9,39 Изглед в Amazon Страхотна инфографика Забавни и ясни съвети Полезни раздели

Пол УудсКак да свършиш страхотна работа, без да си заднике забавно и практично. Неговите инфографики и диаграми на потока помагат на читателите да идентифицират какво се случва в общите загадки в творческите индустрии, включително представяне и даване на обратна връзка, а кратките му, остри глави им помагат да се ориентират в агентурния живот. Ако търсите откровени съвети как да го направите в графичния дизайн, тази книга е за вас. Има дори предговор от краля на директните разговори, Ерик Спикерман.

Можете да прочетете откъс от книгата на Уудс нататък как да дам обратна връзка, без да съм задник тук .

Книги за графичен дизайн: Как да бъдете графичен дизайнер, без да губите душата си от Адриан Шонеси

12. Как да бъдете графичен дизайнер, без да губите душата си

Основен елемент за всеки нов графичен дизайнер

Издател: Laurence King Publishing | Автор: Адриан Шонъси | Дата на публикуване: 2010 г.

Прайм 14,25 паунда Изглед в Amazon Прайм 19,34 паунда Изглед в Amazon 19,99 паунда Изглед към Waterstones Вижте всички цени (4 намерени) Топ практически съвети Философско ръководство Интелигентно писане

Здравите съвети от Ейдриън Шонъси за намиране на работа, създаване на свободна практика, създаване на компания, работа с клиенти, предлагане и още товари, изпълва тази книга.

как да направите герой за видеоигри

Докато книгите за графичен дизайн вървят,Как да бъда графичен дизайнер, без да губя душата сие проницателен, интелигентен, достъпен и просто пълен със страхотни съвети, като авторът призовава светила като Невил Броуди, Натали Хънтър, Джон Уорикър и Анди Крус, за да съберат идеите му.

Книги за графичен дизайн: Как да ... от Майкъл Биерут

13. Как да ...

Монография, ръководство и манифест от един от водещите световни графични дизайнери

Издател: Harper Design | Автор: Майкъл Биерут | Дата на публикуване: 2015 г.

Проверете Amazon 283 отзиви на клиенти на Amazon Проучване за професионалисти Красиво написано Безценен ресурс

Ветеран дизайнер и партньор на Pentagram в Ню Йорк Майкъл Биерут издаде тази вдъхновяваща, лесно четима монография, ръководство и манифест през 2015 г. С участието на 35 проекта, Bierut - който е протеже на легендата за дизайна Масимо Винели - илюстрира разнообразната роля, която графичният дизайн играе в съвременния свят.

Груби скици и отхвърлени идеи стоят редом с готовата работа.Как да(пълно заглавие Как да използвам графичния дизайн, за да продавам неща, да обяснявам нещата, да направя нещата да изглеждат по-добри, да карам хората да се смеят, да карат хората да плачат и (От време на време) да променя света) е пълен с прозрения за творческия процес, това е ценен ресурс за нови и утвърдени дизайнери.

Книги за графичен дизайн: Графичен дизайн за изкуство, мода, филми, архитектура, фотография, продуктов дизайн и всичко между тях

14. Графичен дизайн за ...

Окончателното ръководство за това как дизайнерските студия мислят и работят

Издател: Престел | Автор: Анди Кук | Дата на публикуване: 2018 г.

Прайм £ 19.48 Изглед в Amazon Страхотни прозрения Красив дизайн Bang актуален

Andy Cooke’sГрафичен дизайн за изкуство, мода, филм... съставя кампании за брандиране на някои от най-добрите дизайнерски студия в света, заедно с осветителни интервюта с много от участващите рекламни послания, за да предостави незаменим наръчник за съвременния търговски дизайн.

Като самият дизайнер, Кук знае всички правилни въпроси, които трябва да зададе, а зашеметяващата работа - включително Studio Makgill (за G. F. Smith), Freytag Anderson (за Fraher Architects) и Ico Design (за David Rowland) - е красиво съпоставена и представена. С акцент върху творческото сътрудничество и разработването на дизайни за работа в множество точки на съприкосновение, тази книга е най-актуалното и информативно ръководство за модерен дизайн наоколо.

Книги за графичен дизайн: Работа за пари, Дизайн за любов от Дейвид Ейри

15. Работа за пари, дизайн за любов

Отговаря на най-често задаваните въпроси относно воденето на успешен бизнес с дизайн

Издател: Нови ездачи | Автор: Дейвид Ейри | Дата на публикуване: 2012 г.

Прайм £ 19,51 Изглед в Amazon 147 отзиви на клиенти на Amazon Здрав съвет Страхотни казуси Освежаващо написано

Вдъхновен от многото въпроси, на които Дейвид Ейри - автор Дизайн на лого Любов - получава ежедневно,Работа за пари, дизайн за любове освежаващо, пряко ръководство, което се занимава с основите на започването на собствен бизнес по дизайн. Докосвайки се до всичко - от начина на мислене, който трябва да бъде дизайнер, и до това как да направите тази първа стъпка, за да станете свой собствен шеф, до основите на бизнеса, това е задължително четиво за всеки, който мисли да го направи сам.

Книги за графичен дизайн: Изкуството да гледаш настрани от Алън Флетчър

16. Изкуството да гледаш настрани

Най-добрият буквар във визуалната интелигентност

Издател: Phaidon Press | Автор: Алън Флетчър | Дата на публикуване: 2001 г.

Прайм £ 350,24 Изглед в Amazon 173 отзиви на клиенти на Amazon Есета, провокиращи размисли, пълни с мъдрост Красиви графики

Алън Флетчър, легендарният съосновател на Pentagram, е написал различни провокиращи размисли томове по време на прочутата си кариера в графичния дизайн, ноИзкуството да гледаш настрание може би най-известният - поставя под въпрос начина, по който дизайнерите мислят за всичко - от цвят до композиция.

След като усвоите основния му текст, дайте Изобразяване и поетизиране ход, изследвайки връзката между изображенията и значението чрез поредица от визуални тийзъри, игри и визуални каламбури, събрани от личните му тетрадки и дневници. Друга страхотна творба на Флетчър, Пазете се от мокра боя , е по-конвенционална монография, която поглежда назад в продължение на 35 години вдъхновяваща работа и поставя всичко това в контекста на забележителния мисловен процес на Флетчър.

Книги за графичен дизайн: Дизайнер

17. Дизайнерско изкуство

Манифестът на Пол Ранд от 1995 г. трябва да се чете, а не да се прелиства

Издател: Принстънска архитектурна преса | Автор: Пол Ранд | Дата на публикуване: 2016 г.

Прайм £ 50,24 Изглед в Amazon £ 68,24 Изглед в Amazon 27 рецензии на клиенти на Amazon Невероятен ресурс Прозорливи есета послеслов на Стивън Хелър

Предвестен от мнозина като един от бащите на съвременната марка, Пол Ранд има няколко вдъхновяващи книги на свое име. Дизайн, форма и хаос е фантастично да се потопите в таланта му за простота и да изследвате мисленето зад някои от най-известните му идентичности.Дизайнерско изкуствомеждувременно изследва по-задълбочено процеса на графичен дизайн като цяло: защо е важно; въздействието, което може да окаже върху обществото; какво работи, какво не и най-важното защо.

Книги за графичен дизайн: Графичен дизайн: Потребител

18. Графичен дизайн: Ръководство на потребителя

Ръководство за вътрешни лица за сложността на настоящата практика на проектиране

Издател: Laurence King Publishing | Автор: Адриан Шонъси | Дата на публикуване: 2009 г.

Прайм 20,70 паунда Изглед в Amazon Богатство на прозрение Широк спектър от теми Професионално ориентиране

Друг проницателен ресурс от дизайнера и коментатор в индустрията Ейдриън Шонъси,Графичен дизайн: Ръководство на потребителяви носи всичко, което трябва да знаете, за да оцелеете и да просперирате в сложния, постоянно променящ се свят на графичния дизайн. Организирани от A-Z, темите включват годишни доклади, бюджетиране, кернинг, представяне, справяне с отхвърлянето и други. Това е забавен и безценен ресурс, който е пълен с професионални съвети за всички неща, които няма да са ви учили в училището по дизайн .

Книги за графичен дизайн: The Little Know-It-All: Common Sense for Designers

19. Малкото знание за всичко

Снабден с основна информация, която всички дизайнери трябва да знаят

Издател: Die Gestalten Verlag | Автор: Робърт Клантън | Дата на публикуване: 2007 г.

Прайм 88,38 паунда Изглед в Amazon Незаменим наръчник Включва социалните медии и SEO Succinct

Не съдетеМалкото знание за всичко: здрав разум за дизайнеритепо корицата или размера - това е може би най-полезната книга, която ще притежавате като дизайнер. Всичко от светлина, цвят и перспектива до закон и маркетинг са покрити с лаконични, красиво издълбани глави. Това е книгата, която никога не спираш да четеш, след като започнеш; вида, към който винаги ще се обръщате, правейки го победител на почти всяко ниво.

Теория и история на дизайна

Книги за графичен дизайн: Графичен дизайн История

20. Графичен дизайн: история (трето издание)

Информативна и красиво изложена история на дисциплината

Издател: Laurence King Publishing | Автор: Стивън К Ескилсън | Дата на публикуване: 2019 г.

Прайм £ 29.65 Изглед в Amazon Много задълбочени Красиви визуализации Обновено за ново издание

Тази информативна и увлекателна история на графичния дизайн е актуализирана за последното издание.Графичен дизайн: история (трето издание)включва над 500 нови изображения, нова глава за съвременните тенденции в дигиталния дизайн и разширено въведение. Този буквен учебник е нещо, което трябва да бъде на рафта на всеки ученик и на масичката за кафе на всяка агенция.

Книги за графичен дизайн: Мрежови системи в графичния дизайн: Наръчник за визуална комуникация за графични дизайнери, типографи и триизмерни дизайнери от Йозеф Мюлер-Брокман

21. Мрежови системи в графичния дизайн

Окончателното ръководство за използване на мрежови системи в графичния дизайн

Издател: Издателство Нигли | Автор: Йозеф Мюлер-Брокман | Дата на публикуване: 1999 г.

Прайм £ 25,96 Изглед в Amazon Безценен ресурс за мрежи Подробни примери Много информативен

Мрежови системи в графичния дизайн остава окончателната дума за използването на мрежови системи в графичния дизайн. Написано от легендарния швейцарски графичен дизайнер Йозеф Мюлер-Брокман, това ръководство за визуална комуникация за графични дизайнери, типографи и 3D дизайнери е изпълнено с примери за това как да се работи правилно на концептуално ниво. Това е задължителен ресурс за всеки студент или практикуващ дизайнер - независимо дали предпочитате подхода на Дейвид Карсън.

Книги за графичен дизайн: Начини за виждане

(Кредит на изображението: Джон Бергер)

22. Начини за виждане

Класическа книга за графичен дизайн за отключване на нови начини за виждане

Издател: Съвременна класика на пингвин | Автор: Джон Бергер | Дата на публикуване: 2008 (оригинал 1972)

Прайм £ 5,99 Изглед в Amazon 203 отзиви на клиенти на Amazon Книга за класически дизайн, отваряща очите, провокираща мисълта

Като дизайнер се занимавате главно със създаването на визуални материали. Ако трябва да създадете работа, която хората да виждат, трябва да разберете как хората виждат нещата - и това е мястото Начини за виждане от изкуствовед и художник Джон Бъргър влиза. Този бестселър, базиран на телевизионен сериал на Би Би Си, изследва начина, по който гледаме на изкуството.

Тази книга беше отговорна за „основна промяна“ в Грег Бънбъри дизайнерски проучвания. „Лекторът остави няколко страници от„ Начини на виждане “и точно там целият свят ми се отвори. Когато се върнах в клас на следващия ден, бях различен ученик “, спомня си той. „Започнах да разбирам състава и контекста във всяка реклама, която видях. Разпознах присъщото напрежение, което създава рекламата, и как да го повторя. Но най-важното е, че ме накара да създам смислени комуникации: изображения, които си струва да се видят.

Книги за графичен дизайн: Взаимодействие на цвета от Йозеф Алберс

23. Взаимодействие на цвета

Една от най-важните книги по теория на цветовете, писани някога

Издател: Yale University Press | Автор: Йозеф Алберс | Дата на публикуване: 2013

Прайм £ 8,96 Изглед в Amazon 12,99 паунда Изглед при Foyles за книги £ 13.49 Преглед на 365games.co.uk Вижте всички цени (4 намерени) 860 отзиви на клиенти на Amazon Увлекателен учебник, който трябва да прочетете Проницателни упражнения

Замислен като наръчник и помощно помагало за художници, инструктори и студенти,Взаимодействие на цветае влиятелна книга, която представя единственото обяснение на Йозеф Алберс за сложните принципи на теорията на цветовете. Изминаха повече от 50 години от публикуването на този том за пръв път, но той остава основен ресурс за цвета, демонстрирайки принципи като относителност на цветовете, интензивност и температура; вибриращи и изчезващи граници; и илюзията за прозрачност и обърнати основания.

Книги за графичен дизайн: Графичният език на Невил Броуди

24. Графичният език на Невил Броуди

Най-доброто от дизайна на Броуди

Издател: Темза и Хъдсън ООД | Автор: Джон Возенкрофт | Дата на публикуване: 1988 г.

£ 47.41 Изглед в Amazon 109,93 паунда Изглед в Amazon 11 отзива на клиенти на Amazon Невероятно вдъхновяващо задълбочено въведение в дизайнерския текст на Brody Classic

Ще намерите тази книга в списъка, който трябва да прочетете, във всеки уважаващ себе си курс за графичен дизайн и с основателна причина. Невил Броуди може да е бил президент на D&AD и ръководител на глобалната студийна мрежа на Research Studios, но може би неговият разцвет през 80-те години е оказал най-голямо влияние върху съвременния графичен дизайн. Публикувано за първи път през 1988 г.,Графичният език на Невил Броудиизследва мисловния процес, стоящ зад някои от най-известните му творби, включително неговата жанрова дефиниция на художествената посока на списание The Face.

Книги за графичен дизайн: Отляво надясно: Културният преход от думи към картини от Дейвид Кроу

25. Отляво надясно

Задълбочено проучване на влиянието на технологията върху комуникацията

samsung galaxy tab a за рисуване

Издател: Издателство AVA | Автор: Дейвид Кроу | Дата на публикуване: 2006 г.

Прайм £ 24,99 Изглед в Amazon 5 отзива на клиенти на Amazon Основен текст Обхваща широк кръг от теми

Визуалната комуникация почива върху силата на семиотиката, концепция, която Дейвид Кроу разглежда подробно с експерти в този основен текст. Справяне с принципите на писмената комуникация и връзката й с изображенията и завършено с проверка на разбирането на аудиторията,Отляво надясное ценна оценка на академичната, но съществена теория на дизайна.

Дизайнерски монографии

Книги за графичен дизайн: Двуизмерен човек от Пол Саре

26. Двуизмерен човек

Paul Sahre предлага нов поглед върху монографията за класически дизайн

Издател: Abrams Press | Автор: Пол Саре | Дата на публикуване: 2017 г.

Прайм 18,85 британски лири Изглед в Amazon Част мемоари Част художествена книга Част медитация върху творчеството

Пол Саре е един от най-влиятелните графични дизайнери от своето поколение и управлява собствена консултантска компания за дизайн от 1997 г. Работейки от офиса си в Ню Йорк, негови клиенти са The New York Times, Google и Marvel Comics и той изнася лекции за графичен дизайн по целия свят. Неговата книга,Двуизмерен човек, е отчасти монография, отчасти автобиография, отчасти художествена книга и отчасти размисъл за творчеството. Комбинирайки лични есета, обсъждащи реалностите на живото творчество по време на 30-годишната му кариера, той доказва, че през върховете и спадовете хуморът може да бъде спасителна благодат.

Книги за графичен дизайн: Неща, които съм научил през живота си досега от Стефан Сагмайстер

27. Неща, които съм научил през живота си досега

Вдъхновяваща книга, пълна с визуални бонбони за очи от жива легенда

Издател: Abrams Press | Автор: Стефан Сагмайстер | Дата на публикуване: 2013

Прайм £ 30.45 Изглед в Amazon Прайм £ 45 Изглед в Amazon 30 отзива на клиенти на Amazon Поглед към дизайнерски гений Очарователни проекти Много вдъхновяващи

Роденият в Австрия, базираният в Ню Йорк дизайнер Стефан Сагмайстер е попаднал в заглавията няколко пъти през последните няколко години с голите си промоционални маниаци, но двете му монографии, публикувани през 2008 и 2009 г., са свързани с неговия творчески подход и резултати.Неща, които съм научил през живота си досегасе върти около 21 фрази, провокиращи размисъл, трансформирани в типографски произведения за различни клиенти по света и оттогава е актуализиран. Вторият му текст, Накара ви да погледнете , е изцяло илюстриран с червен PVC калъф и обхваща 20 години от неговия графичен дизайн в дълбочина. Двамата се допълват отлично.

Книги за графичен дизайн: Favre

(Кредит за изображение: Malika Favre / Counter Print)

28. Малика Фавре

Празник на илюстрацията на Favre

Издател: Counter-Print | Автор: Garrick Webster & Malika Favre (текст), Jon Dowling & Céline Leterme (дизайн) | Дата на публикуване: 2018 г.

Прайм 21,17 паунда Изглед в Amazon Широкоформатен чудесен поглед към илюстратора на графичен дизайнер

Произведението на Малика Фавре се отличава с прости форми и смели цветове в интелигентни комбинации, които осигуряват визуални двойни вдлъбнатини, оживени красиво в новата й едноименна монография.

Широкоформатните витрини на книги работят от цялата кариера на френския илюстратор Фавр, разделени на някои от най-често използваните й теми, като жени, с някои зашеметяващи корици на New Yorker; и еротика, включително нейната блестяща азбука, базирана на Кама Сутра от 2013 г. Favre е много илюстратор на графичен дизайнер. Смисълът е визуалното послание и нейната работа е подкрепена от „решетки и геометрични структури като гръбнак за всяка композиция“, както казва художникът.

Корицата на книгата е перфектна дестилация на това, което прави нейната илюстрация толкова арестуваща: малка дупка за петна за красота и изрязани надути устни, отворени, за да се разкрие друго изображение, макар и такова, което препраща към подобно на лицето покритие: женско лице в профил, устните се разделиха, сякаш духаха малка целувка към читателя.

Книги за графичен дизайн: Роза

(Изображение на изображението: Роуз)

29. Роза: Два десетилетия

Предоставя работа от класната дума в елегантна обстановка

Издател: Роза | Автор: Роза | Дата на публикуване: 2019 г.

Проверете Amazon Посетете сайта Работата позволява да се говори за себе си. Разнообразно портфолио за брандиране

Базирана в югоизточен Лондон, дизайнерската консултантска компания Rose вече две десетилетия извършва превъзходна работа. Това дълголетие може да изненада някои, защото студиото, което има само шестима щатни служители, се е радвало на относително дискретен профил към днешна дата. Но през тази 20-та годишнина прави изключение, стартирайки Rose: Two Decades. Това е зашеметяваща 352-странична монография, която демонстрира защо дизайнерската фирма е спечелила над 150 международни творчески награди.

Работата може да говори сама за себе си чрез изображения на цяла страница и минимален текст (цитат на Боб Дилън, предговор от една страница и надписи отзад). И каква страхотна работа е това. Представяне на най-доброто от идентичността на марките на Rose, маркетингови кампании, брандиране на изложби и дизайн на публикации за повече от 90 избрани клиенти - толкова разнообразни като BAFTA, Tate Modern, NFL, Royal Mail и 10bet - това е едновременно удоволствие за очите и вдъхновение за дизайнерската душа. Като допълнителен обрат, всяко копие се доставя с поръчка, блокирана с фолио, обвързана с калъф корица. това е вдъхновено и оригинално докосване, което добавя лично усещане към тази уверена и елегантна публикация.

Идеи и вдъхновение

Книги за графичен дизайн: книга с идеи, том 2

30. Книга на идеите том 2

Вдъхновяващо ръководство за работа в творческите индустрии

Издател: Марка Nu Limited | Автор: Радим Малинич Дата на публикуване: 2018 г.

Прайм £ 13.38 Изглед в Amazon Прайм 14,35 паунда Изглед в Amazon 57 Отзиви на клиенти на Amazon Зашеметяваща 3D илюстрация Франк, полезен съвет По-големият формат може да работи по-добре Твърде много обърнат тип

Вторият том на вдъхновяващото списание на графичния дизайнер Радим МалиничКнига на идеитее пълен със съвети как да го направите в забързаните творчески индустрии. Дизайнерът, който работи под името Brand Nu, се обедини с Adobe Stock, за да направи илюстрация на корицата, вдъхновена от маслената живопис. „Искам тези книги да изглеждат малко странно на рафтовете“, казва той. „Книга на идеите 2“ споделя мислите на Малинич за творчеството и работата в дизайна, заедно с ключовите му кариерни познания. „Исках да предизвикам традиционния модел на книгата за дизайн, пускайки собствените си заглавия, които обсъждат неща, които другите не правят“, обяснява той. „Виждането на първия екземпляр никога не остарява. Това да бъде отпечатано и подвързано е доста нещо. ' Прочетете нашите пълен преглед тук .

Книги за графичен дизайн: Продължавайте по 10 начина да останете креативни в добри и лоши времена

31. Продължавайте

Хранете творчеството си с тази вдъхновяваща книга

Издател: Издателство на Workman | Автор: Остин Клеон | Дата на публикуване: 2019 г.

Прайм £ 7,85 Изглед в Amazon Съвети с голям размер Лесни за следване предложения

Тази кратка и сладка книга на Остин Клеон е добър избор, ако някога сте затънали в творчески коловоз.Продължавайте: 10 начина да останете креативни в добри и лоши временапредоставя практически съвети за хранене на вашата креативност и може да ви помогне да разгледате вашата ситуация или творчески проблем в различна светлина. Той съдържа забавни схеми и чертежи и осигурява лекомислен, но внимателен поглед към това как да бъдете креативни. Това е, което да държите в чантата си в случай на творчески извънредни ситуации.

Книги за графичен дизайн: Книга за идеи за графичен дизайн

(Кредит за изображение: Laurence King Publishing)

32. Книгата за идеи за графичен дизайн

Фантастично въведение в ключовите елементи на добрия дизайн

Издател: Laurence King Publishing | Автори: Стивън Хелър и Гейл Андерсън | Дата на публикуване: 2016 г.

Прайм £ 11,99 Изглед в Amazon £ 13,85 Изглед в eBay Идеи от 50 водещи дизайнери Предотвратява творческия блок Много проницателен

Книгата с идеи за графичен дизайн: Вдъхновение от 50 майсториобхваща всички ключови елементи на страхотния дизайн, включващ основни творби на аплодирани дизайнери като Пол Бранд, Невил Броуди и Стефан Сагмайстер. Със сигурност ще предизвика вдъхновение и ще продължи да тече тези творчески сокове. Почитайки тези професионални техники, авторите Стивън Хилър и Гейл Андерсън освежават знанията си за цвят, разказ, илюзия, хумор, простота, орнаменти и др.

Книги за графичен дизайн: Илюстрация Игра от Victionary

33. Игра на илюстрация

Предлага приветствено отклонение от цифрово генерирани графики

Издател: Работилница за дизайн на Viction | Автори: Gingko Press | Дата на публикуване: 2007 г.

сложи лицето ми на супергерой
£ 29,97 Изглед в Amazon Изключителни идеи за илюстрация Ексклузивни интервюта Поразителен дизайн на корицата

Първо,Възпроизвеждане на илюстрацияима един от най-красивите, специални и интригуващи корици, които ще видите, като всеки един е залепен поотделно на ръка. Това е да повтори изследователския подход, възприет от всички илюстратори, представени в книгата - разглеждайки нови идеи и начини за реализиране на концепции в съвременната илюстрация. Прекрасен обект.

Книги за графичен дизайн: Супер графика: Визуално ръководство за комиксовата вселена от Тим ​​Леонг

34. Супер графика

Обширно визуално ръководство за комиксовата вселена.

Издател: Хроника Книги | Автор: Екип Leong | Дата на публикуване: 2013

Прайм 10,40 паунда Изглед в Amazon 159 отзиви на клиенти на Amazon Безумно подробна Удивителна инфографика Умно направено

Кой е любимият въпрос на Жокера за Батман? Има ли повече смъртни случаи от хора или от зомбита в The Walking Dead? Това са само част от въпросите, отговорени в тази книга чрез множество вдъхновяващи инфографики. Дори и да не сте фен на комиксите, разнообразието от инфографични стилове, които се предлагат вSuper Graphic: Визуално ръководство за вселената на комикситеот Тим ​​Леонг ще ви донесе тонове вдъхновение.

Свързани статии:

6 задължителни инструмента за проектиране на рекламни послания Класически тефтер Moleskine ... Класически тефтер Moleskine Райман 10,99 паунда Изглед Вижте всички цени Western Digital (wd) Моят ... Western Digital My Passport 4TB eBay £ 74,99 Изглед Вижте всички цени Молив Apple, 1-во поколение ... Ябълков молив Джон Луис и партньори £ 89 Изглед Вижте всички цени Apple Ipad Pro 2-ро поколение, 256 ... Apple iPad Pro 12.9 (2017) eBay £ 384,99 Изглед Вижте всички цени Всеки ден проверяваме над 130 милиона продукта за най-добри цени